吴彦祖饰演的张隼后来给自己未来的孩子取名一个叫“枭枭”一个叫“雄雄”，连起来就是“枭雄”。
显然张隼他想成为一个枭雄，或者说他认为自己就是个枭雄。
可事实是他只是一个犯下多起命案的罪犯，顶多称得上是“枭”，但与“雄”这个字着实相距甚远。
张隼对他自己的认知显然是经过了自我美化的。
不过既然是枭雄，身边怎么可能少得了女人。
当春夏饰演的文娟第一次出现在镜头前时，我就知道，张隼最后肯定要栽在这个女人手上。
影片开头，张隼和文娟在天台的那段对话看似赘余，实际上却是两个有着同样过去的灵魂相互靠近。
印象最深刻的是，文娟说了一句话。
意思大概是在低处的楼层往下看，会看到这个城市的肮脏。
但到了楼顶天台这样的高度往下看，那些肮脏好像一下子都不见了，只剩下了壮观的美景。
这句话隐含了身为城市底层人群的真实处境和自觉渺小，同时又有一种想要登顶、成为人上人的潜在欲望。
文娟说的这番话与张隼的部分价值观以及他当时的心理处境非常契合。
可以相信正是在这段对话之后，张隼才对这个仅有一面之缘的女人产生了进一步的想法。
再加上文娟样貌姣好，张隼最后没能走过这个美人关并不奇怪。
而文娟的出现给张隼悍匪凶徒的罪恶形象配上痴情男主的人设
矛盾的人格、表里不一的形象反差，把张隼这个人物勾勒地更让人觉得毛骨悚然。
张隼的痴情、孝顺，一开始的为所欲为到最后露出马脚终于落网，都和这个女人离不开干系。
或许又会有人发问了。
坏人就是坏人，光讲他有多坏就对了，有必要给一个穷凶极恶的罪犯丰富形象吗？
不好意思，还真不是有必要没必要的问题。
而是现实如此，影片并没有过多艺术加工的成分。
《除暴》中张隼的现实原型张君，曾犯案十余起，抢劫杀人无恶不作。
张君这个人的为人处事心理就十分复杂。
他对无辜群众残暴，但同时却很爱自己的儿子，孝敬自己的父母，也很尊敬长辈，平时文质彬彬、很讲礼貌。
所以影片中之所以给张隼这个悍匪设计出这些看似“赘余”、“败笔”的情节绝非空穴来风，恰恰是最写实的地方。
许多时候生活远比电影更魔幻，真实的人物也比荧幕上的扁平化角色更复杂、更令人捉摸不透。
不过万幸，再捉摸不透的人，最终也逃不过法律与正义的制裁。
有人说，她长了一张有故事的脸。
这样的春夏，天生适合大银幕。
《除暴》中，春夏负责了一条爱情线，但是她要演绎的情感又绝不是“世俗”常情。
“文娟”的人物海报中，她披散着一头海藻般的长发，眼神清澈透亮中带着魅惑，手中的枪却抵在自己的喉咙上。
瞬间，便让人觉得这个女孩很有“内容”。
片方以前发布的人物小传，也重逢说明了这一点。
“文娟”是个极度渴望爱的女孩儿，而造成她这一点的，或许是不那么明媚温暖的过往。因为相亲与张隼相识后，文娟从这个男人的身上，得到了自己追索的被呵护、被照顾。
也因为张隼对她的这些好，即使知道了他的身份，文娟还是选择跟着他，甚至练习吞枪自尽，想着能够为他而死。
这种爱情无疑是盲目而病态的，但这样的人物设定，却比普通角色更具备记忆性。
对于演员来说，也是一种挑战。
虽然正片中如何演绎我们尚不可知，但那张人物海报中，春夏已经用自己的眼神把观者带入了戏。