艺术作品为什么很多都不穿衣服

很多艺术作品(名画、雕塑)为什么很多都不穿衣服?
说实在的,我只觉得几岁小孩,胖乎乎的,不穿衣服也挺可爱的。如果作品的人物是成年人,不穿衣就不觉得美,或者说不是让人心跳的美。充其量是人体本身自然、原始、不加人工雕琢的美。
客观地讲,我觉得如果一个作品中的女性的体形过于骨感或者姿态很做作,给人的感觉不是原始的美,而是性感的美。看上去不觉得自然。反而有低俗之嫌。

楼主说的很多无衣物弊体的名画、雕塑等艺术作品,主要创作于文艺复兴时期及以后。
古代西方的艺术作品里的人物大多是穿衣服的,而且不同时代的艺术作品体现了不同时代的服装潮流。
但是封建教会势力年长日久地压迫人民,思想传统保守,以神性来统治人们的精神领域,使人民蒙昧无知。
而列奥纳多·达·芬奇、拉斐尔、米开朗基罗等这批伟大的艺术先驱,顺应时代的召唤,用他们自己的双手和智慧创造出属于那个时代独一无二的艺术。
文艺复兴时期的艺术歌颂了人体的美,主张人体比例是世界上最和谐的比例,体现了主张个性解放和反对中世纪的禁欲主义和宗教观的人文主义思想;在建筑上,一系列的虽然仍然以宗教故事为主题的绘画、雕塑,但表现的都是普通人的场景,这是在肯定人权,反对神权,屏弃作为神学和经院哲学基础的一切权威和传统教条。
赤裸的人体最直接地表现出了人体之美,以及人类想要挣脱束缚枷锁、追求个性解放的反抗精神,同时又是对封建保守的中世纪禁欲主义和宗教观的强烈冲击。
这是人体最自然的形态。
这是人性与神性的相抗衡,而最终人性战胜了神性。

不穿衣的成人的雕塑或油画,所要展示的正是这种最最原始却又最最自然的人类与生俱来的美。
与之形成鲜明对比的则是经过精心修饰却造作不堪的华丽。

当然万事都要讲环境的。文艺复兴以后直到现在,依旧诞生了数不清裸露的人物的艺术作品。但是后来的那些“艺术家们”一来没有受到当时激烈的社会氛围和人性思想的熏陶,二来有些人只是打着艺术的幌子,实际进行着罪恶的活动。所以现在很多裸体的艺术作品,就察觉不到一丝一毫人性美。而大部分享誉盛名的裸体的艺术作品都是创作于文艺复兴时代的。
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第1个回答  2007-03-30
这个是和不同的历史原因和文化影响有关系的。例如古希腊雕塑,古代希腊地区气候温暖,人们本身着装不多,再加上当时各国之间战争频繁,经常有国家之间的争斗和掠夺。为了战斗的需要,希腊主张强身健体,鼓励各种可以强健人民体魄的办法。运动会上的优胜者,可以享受在像国王和神灵样树立雕像受人崇拜的待遇。常此以来,就逐渐形成了以健康的人体为最美的审美标准。包括一些神灵的形象也被树立成裸体人类的形象。这种影响感染了欧洲地区的艺术形成。包括后来法国画家达维特的作品《自由引导人民》中的那个半裸女性,其中的含义是。这个正在和我们一起战斗的女性不是普通的革命战士,而是一个藏在人群中间的神话中的自由女神,带领革命获得胜利。

其他的还有很多,不一个一个说了,还有的国家是本身文化就很开放。
第2个回答  2007-03-30
对于艺术,通常可以从三个层面来认识。 第一是从精神层面,把艺术看作是文化的一个领域或文化价值的一种形态,把它与宗教、哲学、伦理等并列。第二是从活动过程的层面来认识艺术,认为艺术就是艺术家的自我表现、创造活动,或对现实的模仿活动。第三是从活动结果层面,认为艺术就是艺术品,强调艺术的客观存在。
一般认为,艺术是人们把握现实世界的一种方式,艺术活动是人们以直觉的、整体的方式把握客观对象,并在此基础上以象征性符号形式创造某种艺术形象的精神性实践活动。它最终以艺术品的形式出现,这种艺术品既有艺术家对客观世界的认识和反映,也有艺术家本人的情感、理想和价值观等主体性因素,它是一种精神产品。

艺术与其它意识形态的区别在于它的审美价值,这是它的最主要、最基本的特征。艺术家通过艺术创作来表现和传达自己的审美感受和审美理想,欣赏者通过艺术欣赏来获得美感,并满足自己的审美需要。除审美价值外,艺术还具有其它社会功能,如认识功能,教育和陶冶功能,娱乐功能等。其中艺术的社会功能是人们通过艺术活动而认识自然、认识社会、认识历史、了解人生,它不同于科学的认识功能。艺术的教育功能是人们通过艺术活动,受到真、善、美的熏陶和感染,而潜移默化地引起思想感情、人生态度、价值观念等的深刻变化,
第3个回答  2007-03-30
裸体艺术来自于西方,东方的古代艺术作品中没有不穿衣服的。从古希腊、古罗马开始,西方就认为人体是最美的,是造物主赐予的美丽,所以那个时候的雕塑作品绝大部分是裸体。中国现在的艺术作品中出现裸体,是五四后受到了西方文化及艺术的影响,现在美术学院中,西画也是主要的部分,而曾经一统中国的绘画艺术,在近现代由于西方文化艺术的冲击和进入,而不得不将半壁江山让出,传统的中国画现在称之为“国画”。
第4个回答  2007-03-30
这是从原始社会,人崇尚人体美开始,到古希腊、古罗马,人体雕塑作品达到顶峰,到文艺复兴,冲破天主教的束缚,开始在绘画作品中出现人体,还有就是自然科学的进步,人们开始更多的了解人体。
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