对于自学吉他的第一步就是要学习、拿琴的姿势、坐姿、站姿、都要了解书本的介绍视频教材都有说明、所以姿势是最重要的关系到你弹琴手指正不正确、如果找老师上课的话这方面的问题都是不用担心老师会一直纠正你的、但是对于自学的朋友就要靠自己的了、大部分就感觉和多模仿、所以多少会费心一点、（坐姿标准习惯大概一般是一个月就成型）虽然弹奏吉他没有严格的标准要求、都是普遍的要求还是有的
弹琴姿势和练习左右手都是可以一起练习的、就是练习的时候心里要有几个要点和专注、第二部分就要开始练习左右手、左右练习一般先练习右手拨弦、
拓展资料：
其实还有很多很多练习、但是我觉得你要是认真完成我写这些练习 一般都是3个月左右才能得心应手吧或者更快、但是无论如何你一定要记住一点打拍子练习、拍子是灵魂这是最基础的。
中间可以增加一些简单歌曲如：小星星、四季歌、小蜜蜂 单旋律或者双旋律练习、记住这些练习是让身体机能能更好的配合吉他习惯吉他。
当过了这一个、那应该就可以开始学习和弦了、C调和弦、可以先从Am和弦开始。
参考资料:百度百科-吉他
先练指法和节奏。
1、先练习摆放右手的位置。右手的大拇指要用来拨动上面三根弦，而下面的三根弦依次用食指，中指和无名指来拨动，而小指则不需要用来拨动琴弦。这个动作要反复练习才行。
2、左手的变化跨度十分的大，不像右手那么简单的只放在琴箱的那里拨动琴弦，而是整个吉他把手都会涉及到左手的运用，但是最为关键的就是左手的手指必须在按住琴弦的时候要与吉他垂直。
3、抱吉他姿势。吉他有圆弧吉他和缺角型的吉他，但是这两种吉他都可以用同一个姿势，可以坐在凳子上，两只脚分开一点，将吉他下方的那个小圆弧靠在大腿上即可。
4、先练习右手在琴弦上的熟练度，可以每天花时间来拨弄这些琴弦，等到练习熟练了再来认识和练习左手的和弦知识，自然而然地就达到一致了。
5、常见的尺寸有36寸，38寸，39寸，40寸，41寸，其中古典吉他的标准尺寸39寸，民谣吉他41寸。这么多纷纷扰扰的尺寸看着想掀桌子的话，就告诉你人小调小码，人大调大码。妹子一般适合36-39，汉子一般40-42。你是在拿不准可以到当地琴行拿几个尺寸的来试试，手够着不吃力即最佳尺寸。
6、常见的尺寸有36寸，38寸，39寸，40寸，41寸，其中古典吉他的标准尺寸39寸，民谣吉他41寸。这么多纷纷扰扰的尺寸看着想掀桌子的话，就告诉你人小调小码，人大调大码。妹子一般适合36-39，汉子一般40-42。你是在拿不准可以到当地琴行拿几个尺寸的来试试，手够着不吃力即最佳尺寸。
本回答被网友采纳想学吉他首先要明白。我为什么要买吉他？
相信每个人的答案都是想学。而不是买把吉他回家当摆设，当木头烧火取暖。
想学吉他，就需要选择一款适合自己的吉他，而不是盲目挑选。
那么买吉他，还有两个字非常重要，适合。
每一个人手的大小，手指长短，手指力量都不相同，并不是什么吉他都适合自己去使用，网上很多吹得天花乱坠的吉他品牌，你买回去未必适合自己使用，选择一把不适合自己的吉他，使用起来也是非常不舒服，学起来相当累。
买琴，通常有两种途径。
实体店，网购。
实体店：店家会根据你是否懂吉他，给你推荐各种稀奇古怪的吉他，价格也比网络上虚高，有的吉他网上1000左右，实体店要价1500，这个是很正常的事情。
网购：品牌较多，不知道选择哪个，摸不到，看不着。很多店家买的时候很多承诺，确认收货了人都不理你了。
不过，买东西最忌讳的一点是贪图便宜。如果价格差距很大，那不是大便宜，就是大坑。
网上很多低价处理的吉他，有可能是囤积时间过长的货，二手，瑕疵，成色不好，没有质量保证，等等。
如果你是卖东西的，你会低价处理自己货里成品最好的吉他吗？
木吉他等级的区分，主要取决于吉他所使用的木材。
1.三合板。
木材使用人工机器制作木板，会采用胶水，工业技术，压制木板导音感，优点是便宜，制作成本低。缺点就是音色一般，可塑能力低，随着时间使用音色会逐渐衰弱。
2.面单。
面板采用单板，背侧板依旧采用合板。单板即为天然木材截取成木板，制作吉他，根据选择木材的不同，会有自己独特的特点。音质对比三合板会有质的飞跃，并且单板的音色会随着吉他使用时间逐渐越来越好听，可塑能力较高。国内普遍价格在1000-2000左右。
3.全单
吉他整体采用单板。会根据选用的木材有自己独特的特性。价格偏高，不做过多的介绍。
初学选择什么板的比较好呢？
看过网上很多各式各样的吉他推荐，基本上还是推荐初学者选择面单比较多，一能保证性能，二价位比较中端。
初学选择吉他可以考虑1000-1500这个价位的吉他，如果预算比较紧张的话最低也不要低于500元。
一把吉他的制作，需要选材，制作，人工，检测，细节处理，等等一系列的步骤，如果一把吉他卖价过低，那么他的制作成本只会比卖价更低，很多细节就不会处理。
网上很多讲解吉他的都会给大家灌输一个概念。木材的高端与低端。
但是其实真正弹过很多吉他的人才会懂。其实每种木材所体现出来的音色是不一样的，木材本身并没有贵贱之分，只是很多商家为了吹捧自己的吉他木材高级，慢慢演变出来的一种商业模式。
云杉木的音色比较干净，清脆有力。
桃花芯的音色比较柔和，听起来比较舒服，轻松。
红松木会更有韵味。
其实每一种木材的吉他都有他独特的地方，而不是高低贵贱之分。
经常看大咖弹吉他你可以发现，很多时候，他们表演的曲目所用的吉他并不是固定的，有的曲子用这把吉他，有的曲子用那把吉他。
每一种木材所体现的声音不同，我们要根据我们想表现的声音来决定自己选择的吉他。
而为什么说云杉木更加大众，主要是因为吉他广泛于欧美，而欧美确实在力量方面比我们更胜一筹，他们弹出来的曲子更加有力，他们更加喜欢云杉木的特性。
而很多学吉他的，更加喜欢弹唱，其实云杉配合起来就并不是很协调，桃花芯也是非常不错的选择。
具体选择什么材质可以根据自己的兴趣，和喜爱程度进行选择。
说了这么多，这里也推荐大家几款吉他给初学进行选择。
500-1000元价位
这个价位里面的吉他音色暂时不做考虑。
主要推荐的
1. 卡玛
优点主要是大众，便宜。选择的人比较多，新手选择也能有比较良好的体验。
缺点是木材为合板，音色不够突出，声音无法扩张，可塑性较低。
2. 雅马哈F310
优点主要是大众，价格适中，网上推荐度比较高。
缺点配置较一般，也是采用合板，音色中规中矩，市场比较乱，容易买到假。
3. Don100
这款是我个人推荐度比较高的一款吉他，在保证手感的同时，更加美观，初学适用度也比较高，采用JF桶，会更贴合人体设计。
定位也是初学者面板为云杉木，背侧板为桃花芯，整体音感会更加强烈，吉他整体的制作细节也非常到位，选材不含糊，更加追求性价比，个人觉得比卡玛和雅马哈低端的两款性价比会更高。
1000-2000元价位
这个价位主要是主流品牌的入门级面单吉他（面单吉他是指面板为单板材质的吉他）。单板吉他相比于合板，其材质结构自然紧凑，共鸣效果突出，声音听起来更加丰富清晰。
1. Saga
千元价位的代表Saga萨伽SF700，采用云杉面板、玫瑰木指板、沙比利背侧版。标准D型琴体的吉他，低音浑厚，声音层次感分明，适合扫弦等节奏明快歌曲。外观朴实，科学的弦距和舒适的握琴手感，各个细节方面处理的比较用心。
网络上好评差评不一，根据个人喜好选择。
2. 雅马哈F800
雅马哈FG800，雅马哈的FG系列已经畅销50余年，至今仍是市场上最畅销的吉他之一。FG系列的入门级单板琴800，秉持雅马哈一贯追求的精细做工，音色偏清亮，共鸣宽广，可演奏大多风格的音乐。
价格方面可以根据自己预算进行估量。
3. Don520升级款
Don520全新升级款，在材质和琴颈工艺上都进行了升级，选材采用整体西非桃花芯木，使吉他音色更加柔和，轻盈，琴箱中也结合了欧洲歌剧院原理，使吉他整体共鸣感更加丰富，有张力。性价比对比同价位其他吉他较高。
十分契合喜欢自弹自唱的小伙伴，配合人声进行演奏，会提高整体的舒适度。
联合多名意大利制琴师制作出的一款复古风的吉他。弦距为更适合初学者的低弦距和握琴手感，细节方面处理非常细致用心。
服务也是以让每一位初学者都学会吉他为主，安排吉他老师一对一教学，保证每一位吉他爱好者拿到吉他都知道如何去学，如何去练。
以上是个人比较推荐的吉他款式，其他吉他款式可以根据个人喜好自行定夺。
后言
我们买吉他是为了学会吉他，而不是买一个摆设，一团烧火的木头。学会吉他才不浪费自己购买吉他的钱。
0基础初学者和新手小白入门自学吉他，很简单看完就会。
记得之前的文章中好像说过，关于吉他的结构和各项功能自己买本书或者查资料很容易就能找到，思来想去还是想写一篇关于吉他0基础新手入门的内容，正好自己也能加深加深印象，相信你看了本篇文章就已经入门了，至于你谈的好坏，就看自己的努力了，接下来的时间我们一起看看吧！
首先我们一起来看下吉他的结构（下图）：
吉他谱中的吉他是这样的（下图）
然后我们看在吉他谱的上是怎么看的（下图）
右手的指法和手指对应弹奏的弦（下图）
最后在给备上几个常用的和弦（下图）：
看到这里是不是感觉吉他也挺简单的，没有想象中的那么难，对吧；既然已经入门了，就好好练习吧。
这里给你个建议：
可以先练右手，反正我是这么做的，按照这个顺序：【6-3-2-3-1-3-2-3】、【5-3-2-3-1-3-2-3】、【4-3-2-3-1-3-2-3】刚开始的话，可以先练这三个，练熟了之后在添加新的，比如：和弦。
每天坚持练习，要不了多久你也可以弹奏一首好听的曲子。目前我也在练习，只要有时间，就会总结一下我练习遇到的一些问题和学到的方法和技巧。我们一起练习、一起进步。
编辑于 08-29
一、 乐曲的基本组成
一首完整的乐曲是由一些固定的音乐单元组成，分清这些音乐单元，对于学习乐理是非常有好处的。一首完整的曲子，由很多不同时值的音符组成不同的小节，再由这些小节组成不同的乐句，由不同的乐句组成不同的段落，由段落组成完整的乐曲。关于这些不同的组成单位，我会在以后慢慢讲解。
1、时值
时值是音乐中非常重要的组成单位，它控制着音符发音的长短，按照一定时值演奏的音符才能奏出美妙动听的音乐。一个人在演奏一首乐曲时，即使音符弹得非常正确，如果音符的时值不正确，那么它的音乐也是非常糟糕的，所以正确联系好不同时值的音符，对于我们初学者是极其重要的。
我们给予一个时值的定义：时值就是控制音符长短的单位，他的计算单位是：拍我们目前的记谱方法有三种：五线谱、六线谱、简谱等。在这三种不同的记谱方法中，它们表示时值长短的方法略有不同，但大体相似，他们都是以五线谱为基础形成的。
2、运用在吉他上的记谱方法：六线谱
六线谱是世界上通用的一种专为吉他设计的记谱方法，我们在学习吉他时，接触最多的也是他。六线谱的基本结构是由六根间隔相等的线组成，这六根线分别代表吉他上的六根弦，最下面的一条线，代表吉他的第六根弦，注意，是第六，不是第一，这个要反过来理解的，然后依次是又上到下看谱，倒数第二根线代表第五根弦，下面的依次类推。
在六线谱上方有不同的英文字母表示不同的和弦，还有一些特殊的符号，表示一些特色音的演奏方法，这方面的内容会在学习这些技巧时候详细讲解。
3.具体时值的表示方法
所有风格的音乐都是由众多不同时值的音符组成,他们是全音符,二分音符,四分音符,八分音符,十六分音符,三十二分音符,六十四分音符,二分付点音符,八分付点音符,十六分付点音符,切分音符,及一些组合音符等,这些不同的音符,以后再慢慢介绍.想要学习好吉他上,各种技巧的时值表示方法,我们首先要学习各种音符及节奏在六线谱上的表示方法.