唐代时期经济发达，是一个包容度极高且社会风气走向开放的时代。长安更是当时鼎鼎有名的国际大都市，所有周边小国几乎都有前往长安朝贡的记载。
在许多文化的融杂互相影响的过程中，唐代的文化以及风俗都开始变得丰富起来，尤其是服饰文化。当时唐朝继承了前朝隋代的服饰形制，又在外国文化的影响之下进行发展创新，在保持汉族本身特点的前提下，增加了服装的色彩性以及美观性。客观来说，唐代时期的服饰文化算得上是中国几千年历史上人们审美文化的蓬勃。
而在这样蓬勃发展的阶段，许多画家提笔用丹青画卷记录了当时女子的服饰穿着，我们也能从这些画卷之中看到唐代百年间人们的服饰特点是如何演进变化的。
一．仕女图的界定
“士女”专指贵族妇女，“仕”：旧称作官，而仕女指的就是当时的贵族妇女，也就是官宦人家的夫人小姐。而在封建社会初期，专门描绘女子生活景象的图画，并没有被分门别类摘出来，直到北宋时期郭若虚一句才将仕女图这一画作类别，专门从人物形象图中分出来，形成了一类画作名字，这个名字也流传至今，成为了大家对美人图的一大共同说法。
每个画家有每个画家不同擅长的描绘景物，有的人擅长画人物像，而有的人则擅长画山水，到了唐代时期，社会文化发展蓬勃，宣扬人本身生活之美的仕女图也开始走入了历史舞台，许多常年不能出深宫大门的女子身影，便通过仕女图流传到现在。除此之外，南陈的姚最曾经在自己的《续画品》提出了“绮罗人物”这一说法，而这个称谓也成了仕女图的别名。
二．仕女图风格的形成
其实在唐代之前就有许多仕女图出世，不过其朝代时代特点颇为显著。在魏晋南北朝为古代仕女图创作早期，人们描绘的妇女形象也大多与当时的礼道审美相符合，画中的女子非常内敛温婉，并且都有故事补充其中，宣扬的是贤良道德。除了民间传统妇女的形象之外，当时的画作之中还有不少神话传说中的女子形象。
到了隋朝时期，人们依旧把自己内心对神话女子的想象放在了画卷之中，尤其是在如今出土的不少隋代墓葬之中，我们也能看到婀娜多姿的壁画仙女。这个时候宣扬“美德”的妇女形象明显减少，画家笔下的女子逐渐开始符合人们平常审美，脱离了传统的礼道纲常。
唐代仕女图到了一个空前兴盛的时期，主要有张萱。李凑、谈皎、周舫、赵博文、赵温其等十三个仕女图画师最为出名。在初唐时期我们能够看到的仕女图还没有太多的改变创新，同东晋时期的女子形象没有太大差别，都是清冷飘逸仙风道骨的， 颇有几分《洛神赋图》、《列女仁智图》、《女史箴图》感觉。
等到经济逐渐发展起来，人们才开始将目光转移到了生活享乐上面，曾经的仙风道骨也被一片奢靡富贵所取代了。这个时候悠哉悠哉的贵妇形象，迎合了盛唐时期官僚们对于享受生活的审美依据，并且还给了现代人不少安慰，唐朝以胖为美的说法就是从这个时代的仕女图中传出的。尤其是《簪花仕女图》和《挥扇仕女图》，里面的女子风韵温润，面如圆盘，一身富贵之象。
在这个时代充满了富贵享受奢靡风气的仕女图大多都是张萱的徒弟周舫所作，周舫身处晚唐，正值安史之乱结束，人们生活经济遭受重溃的时节，统治阶级为了粉饰太平，显示皇家威严，依旧宣扬奢靡华丽风气，而百姓们也开始过上了自欺欺人的生活，继续给自己制造严谨舒适的温床，不愿意去面对满目疮痍的社会现状。在这些画作之中，宫中宫女是出现最为频繁的一个人物形象，他们大多丰满娇媚，神情平淡慵懒，颇有贵妇之风。而唐代画家此时重视描摹细腻，又多用暖色调，更显得笔下人物温和多姿。
三．唐代不同时期的仕女画代表作品与服饰风格的流变
唐代人民在服饰文化上的创新也颇有独到之处，前文我们提到过，在初唐时期，人们大多在前朝所继承的审美文化基础上进行再创作，而到了盛唐时期，人们所参考文化艺术就更多了。
唐朝服装大多偏向开放，华丽衣服袖子都非常宽大，而领口也较宽，舒适性和观赏性都相较前代大大加强，并且不管是平民服装还是贵族服装，形制的差别并不大。从如今出土的许多文物作品以及古代画作中，我们可以看到当时唐朝人民的服装设计，已经开始变得现实生动起来，真实的花草图案越来越多，这种自由自然的审美意趣在整个大唐体现的淋漓尽致。
四．唐代仕女图女性服饰的文化内涵
我们都知道，绘画是当时社会风气的一种记录，也是当时人类生活状态的一种记录，更是作者意识形态的反应。唐代的仕女图热度颇高，其并不只是表现了当时画师的审美偏好，还体现了当时的社会政治文化经济元素。
1.唐代的经济发展与历史因素对服装的影响
唐代的姑娘们能够选择的服饰种类并不少，由于当时儒学文化还没有僵化，再加上诗歌文学井喷式发展，人们的思想变得开化，女子可以随意选择裙装男装，甚至是外族人民的衣服穿着，这种看似平常的行为点从侧面体现出了当时大唐的包容性。
《唐六典》记载，当时与大唐建交的小国有三百个之多，并且当时这些周边国家的人们往往会来长安进行贸易往来。而此时唐代的经济又正好赶上最兴盛发达的阶段，政治清明，国力强大，人们天朝上国的心态达到了顶峰，这种心态也体现在了服饰文化之中。而许多外国人迁入迁出，也给中国服饰文化带来了极为强大的创新力量，人们开始不执着于单一的中原审美，反而注重其多元发展,客观来说，当时唐朝的服饰到达了一个百花争艳的状态。
当时唐代女性也远没有之后那样畏畏缩缩，反而格外的大胆，许多女性开始穿着胡服上街。如今出土的唐代女俑中我们也能看到，胡服女子喜好戴尖帽，穿着大翻领上衣，鲜艳的小脚裤和皮靴，与温婉温柔的裙装女子大有不同，而这身潇洒俏丽的英姿胡服，就是当时社会女子风气开放最明显的特征之一。
2.唐代政府的政治政策在服装上的反映
唐代的服饰一直以精美为外人所称赞，在现在的许多电视影视作品之中，工作人员也会首先将繁华作为唐朝最明显的特征。这其中虽然有不少戏剧化原因，但其背后依然显露出了当时唐朝政治开化程度。在同时期西方依旧是土著的天下，而唐代长安城里已经有了女扮男装低胸齐襦的服饰盛况。孙机《中国古舆服论丛》写道：“唐代前期，往往愈是贵妇人愈穿露胸的上衣”，欧阳修更有一句“胸前如雪脸如花”，都说出了当时政治开化，妇女们追求舒适美观，自由开放的心态。
而当时唐代的宗教政策也是空前绝后的开放，在武则天时期唐代佛教道教儒教，都进入了蓬勃发展阶段。对于宗教文化统治者采取的态度是广大博采，而宗教文化中的服饰也开始慢慢影响着人们生活中服装款式的选择。
在佛教文化里面，人体一直是神圣美观的存在，而许多佛教神像中我们也能看出许多佛祖衣着并没有太大禁忌，展现人体之美的佛像比比皆是。现如今敦煌壁画中的仙女形象便和当时的民众审美极为吻合，她们大多坦领低胸，腰肢纤细，线条极为连畅优美。在服装面料的制作上，唐朝人民也受到了佛教东南亚审美的影响，平常那些棉布等厚重的衣料被罗裙软纱替代，从视觉上给人一种轻易飘忽的美感，并且当时唐代的丝织技术也有了极为跨越化的进步。当时织金技术出现，从许多仕女图中我们也能看到女子们身上金光灿灿的罗裙。
在一片奢靡之气里面，体现的不仅是服饰文化的开放创新，也是当时社会政治经济的一个腾跃式进步。当时科举制门类众多，人们思想文化被其带动，而武则天的上位又推动了女子地位的直线上升，种种因素结合在一起促进了大唐气象的恢弘。
五．小结
古代的绘画艺术其实是变相向我们打开历史长河的一扇窗户，从那些笔墨丹青之中，我们能够看到许当时人物的生活方式，生活状态，身着打扮，甚至长相身材。
而唐代的仕女图则向我们展示了一个繁盛时代的女子群像，尽管这些人已经离我们有千年之久，但是其气度穿着风韵，却依旧能穿越时空，深深影响着我们现在文化发展。