一场酣畅淋漓的电影,必定有一个运筹帷幄的导演。他运用镜头的艺术将故事娓娓道来,不夸不虚。同时掌控着观众的呼吸和情绪。
《釜山行》最震撼人的场面就是丧尸变身扑咬人,血喷洒出来的画面。你能想象吗?在狭小的高铁车厢里,一波又一波的“食人怪”迅猛地扑面而来,紧接着一波人倒下,一波丧尸又起。导演就这样真实地把这个画面残酷地展现在我的面前,让我们脆弱的内心一时间难以接受。丧尸的暴动随着影片的推进越加疯狂,一直到最后我们看到整车的丧尸,拖着逃生火车头的壮观画面。
把控电影故事的节奏,是成功的导演必备的能力之一。首先,在电影中,丧尸的设定是不会开门、在黑暗中无法发起攻击的特点让故事的发展更加有张力,其次,故事的场景设定其实一直都没有逃开车站,而大部分的戏份是在狭窄的车厢内拍摄,这中间情节的设计还有逃生的桥段,都要让观众看的过瘾又不刻意营造,这是要去思考的。而且,镜头要怎么移动,怎么展现才能更加真实,又不失平庸。
一次釜山行,是人性善与恶的交锋。
其实影片在一开始就已经把善恶的两端交代清楚了,一个是巴士常务,一个是胖子尚华。在躲避丧尸逃生的过程中,这两个人都在无形中地左右人们心中善恶的天平。
在影片的最后,代表善的石宇和代表恶的巴士常务展开了人性的最终对决,但是,在这场对决中,并没有善战胜了恶,也没有恶压到了善,而是善恶双双阵亡。让我们安慰的是,石宇在回归最初温暖和感动后,以人类的身份于太阳的余晖下,完美地倾身而下。
我认为真实的毁灭就本应无一生还,我想导演本身也认为理应如此。而导演在最后却让孕妇圣京和孩子秀安活了下来,他们是人性善方斗争下最后的生还者,同时,我们可以解读为是导演留给观众结尾最后的一丝希望的想象。
人性善与恶的矛盾体,是人类生来的“原罪”。我个人不希望去挖掘人性至恶的一面,只怕那是我们本身也无法想象的画面。纠结于罪恶的人性无法让人类好好活下去,反而让自己深陷自己挖掘的绝望中,无法自拔。
总而言之,《釜山行》展现一种“人为”灾难,道出“因”与“果”的真谛。在人性与故事的细节上把控上到位,十分精彩。在灾难题材电影史上中堪称一个闪光点。
本回答被提问者采纳