赣州市庆祝全国首个“文化遗产日”
赣南采茶戏和兴国山歌列入全国首批非物质文化遗产名录
6月10日，赣县采茶剧团的演员在该县人民广场表演赣南采茶戏，庆祝我国首个“文化遗产日”。 谢荣培 肖荣祯 摄
6月10日，我市在赣州城区南门文化广场举行文艺演出，庆祝全国首个“文化遗产日”及赣南采茶戏、兴国山歌列入我国首批非物质文化遗产名录。市人大常委会副主任刁德连、副市长唐玉英参加相关活动。
据悉,国务院规定，自2006年起，每年6月的第二个星期六定为我国的“文化遗产日”。国务院批准文化部确定的第一批国家级非物质文化遗产名录共有518项，赣南采茶戏和兴国山歌名列其中。据了解，非物质文化遗产是指各族人民世代相承的、与群众生活密切相关的各种传统文化表现形式（如民俗活动、表演艺术、传统知识和技能，以及与之相关的器具、实物、手工制品等）和文化空间（即定期举行传统文化活动或展现传统文化表现形式的场所，兼具空间性和时间性）。
赣南采茶戏是江西省最具地方特色的剧种之一，形成于明末清初，距今已有400多年的历史，是在赣南民间灯彩和民间歌舞的基础上发展而成的。赣南采茶戏具有浓郁的赣南乡土气息和客家特色，唱腔优美动听，其中“斑鸠调”和由“送郎调”改编而成的《十送红军》广为传唱，闻名全国。兴国山歌早在半个多世纪前的革命斗争中就出了名，在建立和巩固红色政权方面发挥了重要作用。“一首山歌三个师”被传为佳话，一首《苏区干部好作风》唱响了整个苏区，至今仍在传唱。（编辑：钟烈亮）
赣南采茶戏和兴国山歌
赣南采茶戏
赣南采茶戏发源于江西安远县九龙山一带，约有三百多年的历史。它是以“九龙茶灯”为基础，吸收赣南其它民间艺术，逐步形成的。流行地区主要是赣南、粤北、闽西，也曾传播到广西桂南一带。是江西采茶戏中最有代表性的一种。
赣南采茶戏原有传统剧目七十多个，如《九龙山摘茶》、《反情》、《上广东》、《卖杂货》、《王三卖肉》等等，现大部分已失传。解放后整理改编的有《补皮鞋》、《老少配》、《漆匠嫁女》、《巧耍香龙》、《失绣鞋》等。《茶童戏主》（即《九龙山摘茶》）、《怎么谈不拢》已摄为戏曲片；《俏妹子》、《采茶歌》参加全国民间歌舞会演曾得奖。
赣南采茶戏音乐是属于小调联接体。根据不同曲牌的风格、弦路、调式以及使用情况，分为四类：即茶腔、灯腔、路腔和杂调，称为撊�灰坏鲾。
赣南采茶戏是在民间歌舞基础上形成发展的，因而它具有浓厚的生活和劳动气息，及鲜明的赣南地方风格。它以“三小”（小生、小旦、小丑）为主演的传统剧目较多。
赣南采茶戏后来吸收了一些袍带戏，虽增加了老生、老旦行当，但表演上不如“在小戏”具有鲜明特点。著名演员有徐荣秀、丁少年、李宝春、黄玉英等。
兴国山歌
兴国山歌是汉族民歌。
地处赣南老区的兴国县，因其出了五十四位共和国将军而饮誉全国，人称“将军县”，更因其著名的“兴国山歌”而名闻遐迩，素有“山歌之乡”的称誉。
相传，兴国山歌“唐时起，宋时兴”，迄今已有一千三百多年的历史。客家先民在潋江两岸，历经沧桑，生生息息，无论河网旷野，高山密林，“哎呀嘞”的歌声此唱彼和，不绝于耳。潋江河畔，人人是歌手，处处闻歌声。至于一些职业歌手，更是出口成章，远至天文地理，三皇五帝，近到油盐柴米，男婚女嫁，无所不唱，有的甚至能演唱整本的三国、水浒。
兴国山歌大致分为两种类型：其一是山野田间相互唱和的山歌，称之为遥唱体山歌。其基本格式为七言四句体。然而，有的歌手，喜欢在末尾添加一句声韵相同的句子，对前一句起深化补充的作用，凑成五句，俗称“三跌板”，这是七言四句体的变异；另一类带有演唱性质的山歌，大多在跳觋，庙会、农家婚丧喜庆场合演唱，一般称之为室内山歌。室内山歌主要是叙事山歌，它由歌头、歌腹、歌尾三部分组成，具有典型的凤头、猪肚、豹尾的传统特色。歌头，通常一句或两句比兴句，用于起兴，定韵；歌尾，简短有力的一句话，画龙点睛，揭示主题；而整首歌的核心部分，则是歌腹。歌腹内容可无限制的扩张，少则三五句，多则一两百句，视歌手的“肚才”和故事情节发展需要而定。然而，不管是遥唱体山歌还是室内山歌，都有一个共同的显著特点：即兴演唱。即情即景，临时编撰，出口成章。因此，兴国山歌水平的高低，主要取决于歌手即兴编撰的能力。好的歌手，往往能妙语连珠，收到高潮迭起的效果。在演唱形式上，兴国山歌有一个不同于其它山歌的显著特点，每首歌开头一句“哎呀嘞”，具有强烈的音乐旋律感，随着激动的感情迸发出来，其歌声有如大水抛浪，奔腾激荡，大有一泻千里之势。中间的歌腹部分，起伏跌宕，不同的歌手，形成各自不同的演唱风格，或高亢激越，或低迥婉转；而唱到结尾句之前，有一个呼应语“心肝哥（妹）”，现多称“同志哥（妹）”，与开头的“哎呀嘞”相呼应，形成兴国山歌完整，独特的演唱风格。叙事山歌中，由于篇幅较长，往往采用二人对唱或三人联唱(俗称三打铁)的形式进行演唱。歌手用小锣一面，在每次跌板(拖腔)之后，击小锣片刻，一来便于歌手喘息歇气；二来为歌手酝酿腹稿提供片刻思索时间；三来起一种“过门”转调的作用。
兴国山歌继承了传统的赋、比、兴创作手法，并在长期的演唱实践中，不断丰富和发展，因而具有鲜明的地方特色。在表现形式上，有对花、猜花、锁歌、盘歌、赞歌、捡脚跟、丢关音、绣褡裢、藤缠树、树缠藤，等等，形式多样，生动活泼，运用自如，灵活多变。因而，千百年来，历久不衰，深受群众喜爱。
兴国山歌虽然久负盛名，然而，真正使兴国山歌赋予新的生命，并使它登上时代大舞台的，却是第二次国内革命战争。在那金戈铁马的峥嵘岁月里，哪里有战斗，哪里就有嘹亮的山歌，兴国山歌伴随着红军一次次战斗胜利，唱遍了赣南闽西根据地。革命战争的熊熊烈火，锻铸着一批批英雄模范，也锤炼出一批批红色歌手。长岗乡乡苏主席谢昌宝、县苏维埃委员曾子贞，就是其中杰出的代表。他们的山歌，唱到了中华全苏代表大会，毛泽东、陈毅等同志曾亲口称誉他们是“山歌大王”，堪称是兴国山歌的旗帜和楷模。老一辈无产阶级革命家胡耀邦同志亲自创作山歌，更使兴国山歌添辉生彩。
三十年代初，江西苏区军民在极其艰苦的条件下进行五次反“围剿”的斗争。兴国县的妇女在欢送亲人上前线时，送上自己新编的草鞋和新编的山歌。“哎呀来！炮火声来战号声，打个山歌你们听，快跟敌人决死战，红军哥！打到抚州南昌城。”热烈奔放的歌声激荡着战士们的心，他们用山歌回答：“哎呀来！山歌来自兴国城，句句唱来感动人，前方战士好兴奋，同志们！更加有劲杀敌人。”山歌一首接着一首，人民和军队互相鼓动、激励。歌声化为斗争的力量，鼓舞人们奋勇杀敌。兴国县是当时中央苏区的模范县，兴国的山歌也为革命音乐的历史记下不朽的一笔。兴国山歌的音乐流畅、自由，富有地方特色。它最有特征的是在歌首有一个前喊式的歌腔“哎呀来”，旋律在最高音上延长，一开始就给人一种热烈、奔放的感觉。兴国山歌所唱的内容十分广泛，旧时除唱男女爱情和劳动生活外，还常唱历史故事、传说新闻等内容，有时即兴编唱，有时长篇叙事，形式多样。解放后，许多以井冈山、赣南根据地革命历史为题材的音乐作品中常以它为素材进行创他，如《红军根据地大合唱》、《井冈山大合唱》等。
参考资料：http://baike.baidu.com/view/242409.html