第1个回答 2013-07-18
艺术市场的发展一般分两个阶段：
一：艺术投资市场：大部分人购买艺术品看作投资行为；少部分人看作消费行为。
二：艺术消费市场：大部分人视艺术品为生活不可缺少的一部分。
目前：亚洲尚属于第一阶段的艺术市场，欧美、日本属于第二阶段的市场。
在和平时代，艺术品投资属于一种有益身心并极富前景的投资。精美的艺术品可为拥有者带来即时的享受、并令其生活更为充实和更富情趣。所谓精品难求，故生值空间比较大。
艺术品投资属于中长线投资，投资者不应抱有即时获利的心态，亦不要因投资艺术品而影响正常的生活。 即最佳的投资策略是既可获即时的艺术享受，又可投资保值。
应该：
一：首重真迹；
二：选择精品；
三：把握收藏时机；
四：作品具有极鲜明的个人风格、高难度的技法、作品认真不滥；
五：着重看重作品质素；
六：不要迷信年纪、资历与名气。
艺术品一经诞生，它实际在历史便有了本身的价值和位置，优秀的艺术品补充人们在精神领域上的不足，启发人们智慧和灵感，甚至可引导人们进入更高的思想境界。然而当它在市场上以商品形式表现其价值时，它往往只能反映当时人们的认同价值。正常情况下，作品艺术价值与其市场价值大致平衡。
一件未具知名度的优秀作品必然具有生值的潜力。即市场价值回生。反之亦然。影响艺术品市场价生跌的因素除了该作品本身艺术价值与市场价值的平衡关系，便是市场的供求关系。艺术品越精，吸引力越大。如作品不可取代性越高，数量越少，则市场价格通常越高越稳。
一般而言，一件艺术品只要被一个人欣赏接受，对 于此人而言，实际上一具有价值。但从历史角度或投 资角度来看，画家及作品须具备：
(1)画家作品在艺术上具有独创的个人风格。
(2) 作品须有高超的绘画技巧；不易被模仿、取代 的技法难度； 难度越高，越具有不可取代性， 收藏价值越高。
(3) 画家须具有良好的品格及修养以及不断进取的 精神、严谨的创作态度。
对有意收藏中国书画者来说，最怕“吃”进赝品或物、价不符的劣品，而要避免吃亏，离不开“理智”二字。
收藏者要有理智，就应当拥有中国书画演变历史，主要流派、代表人物。风格特点等基本常识。一次，有位朋友出高价“吃”进一幅吴昌硕篆书中堂，请我前去观赏。在他得意之际，我却发现这幅轴头滚背的绫子是很陈旧的“精品”，但其所用宣纸则“年轻得多”。再细看其篆字的线条，又发现中锋不那么逆劲，特别是运笔转弯处有几处棱角状，这显然与讲究中锋直落、结构对称和偏锋转笔无棱角状的吴氏篆字风格不同。看来我的这位朋友是吃了缺少书法历史知识的大亏。
当然，初涉收藏圈的人，难以全部掌握这些专业知识，因此宜从近代或当代的书画名家作品入手。这一则是因为现有的近、当代书画背景资料较多，鉴别时可供参考；另外是因为近、当代书画作品货源多，可供收藏者在选择时比较，减少盲目购进赝品的机率。
收藏者要有理智，又应当选准收藏方向和收藏对象。依笔者之见，初涉收藏领域者，不妨把收藏目标集中于当今45一60岁的名望较高的书画家身上。相对来说，这些书画家经过几十年的艺术实践，技艺已臻老到，其对传统创作的创新还可能辉合了某些西方文化的优点，从而具有当代中国书画的某些特征。从经济角度看，这个年龄段的书画家，对自己作品的要价一般不会很高，相对前“一辈书画家来说，较易让收藏者接受。更重要的是，在他们当中极有可能崛起新的书画大家，因而收藏他们的作品，具有较大的升值潜力。
收藏者要有理智，还应当找准收藏渠道。根据笔者的经验，较保险的渠道有两种：一种是朋友荐介。俗话说：“朋友的朋友是朋友。”除非虚伪奸诈之辈，绝大部分书画家或收藏者是不会用赝品或者劣品充作精品，来欺诈朋友的明友的，而且通过这样的渠道收购藏品，还可免去通过拍卖行或画廊收购藏、品所需支付的不菲佣金。二是去正宗的文物商店淘货。例如说在广东的一些文物商店，不仅货源铎多，品质也有保证，价值也教适中，而且手续齐全。其所售作品，都有职业鉴定师盖章认可及火漆印记，一旦需要转手或遇到纠纷，都可作为具有法律效力的依据。
若想成为一个理智的收藏者，最重要的还是要多多实践。那种只说不练的“天桥把式”，即使理论知识很丰富，也不会具备实用有效的鉴赏能力和收藏能力。只有多实践，哪怕吃几次亏，也能积累经验，从而逐渐成为理智的收藏者。
有些人在自己收臧的名人书画作品达到一定数量后，便以为大功告成，将其束之高阁：仅已拥有而窃喜。其实，收藏名人书画包括保护、欣赏和研究三个方面。而收藏者如按此三方面逐步深入，即可不断提高收藏水平，最终达到较高的收藏境界。
保护好藏品，是收藏最基本的职能。尽管有“纸保一千（年），缉保八百（年）”之说，但如果只对书画藏品放任自流，恐伯连十几年都保不住。书画作品的保护，防霉、防蛀、防光，防有害气体是关键。平时，书画可放人镜框内保护；日本色纸和册页可放人大小适宜的木盒中保存，以免受压；而卷轴类则可放人樟木箱或装有天然樟脑精的塑料画筒内保存。每当秋高气爽之际，应将藏品置于通风阴凉处悬挂数日，以散湿气。
书画藏品给收藏者带来的最大益处，莫过于精神上得到的愉悦和心灵上获得的满足，这种心理上的回报，要远远超过金钱上的回馈。而欣赏的过程，即是欣赏者根据自身的生活体验，对中国传统书画表现出来的艺术美的感知和理解，井由此引发想象和联想；进而与作品生产共鸣，使精神生活得到陶冶和升华，最终化为使人健康向上之动力的包括一系列心理因素在内的情感活动。尽管每个人的审美层次有所不同，但面对一幅饱含着智慧和激情的书画作品，无论是偏重干能引起感情共鸣的思想内容，还是偏重于其赏心悦目的表现形式，收藏者都应积极地去感知、去理解、去联想，以期获得心灵上的愉悦感，而决不应忽略和放弃这种高级的精神享受。
要使自己的书画收藏达到较高的层次，就必须对藏品加以研究。最初可从认知作品的内容——题材和形式——章法、结构、造型等方面入手，继而研究某用笔用墨的特点，最后对作品的意境、气韵、情感和风格做出评价。书画的鉴赏研究之所以极具魅力，就因为它是一个不断“求知”，的过程，此间积累的经验，可形成追求更高“眼力”的储备，使精神生活获得更丰富的营养。
总之，书画收藏之道”进可治学，退可自娱”，随着经济的发展，人民生活水平的不断提高，必将会成为越来越多的有识之上的高雅爱好。