车尔尼是李斯特的老师,相信多数学过钢琴的朋友们一定都弹过他的练习曲,但是这个音乐教育家,他也曾经和其他的琴童一样,是一个心怀忐忑的学生。
车尔尼,1801年的时候,10岁的车尔尼,在他爸爸的带领下,准备去参加一个音乐家招收徒弟的面试,这个音乐家最近在维也纳名声鹊起。但这里面有人是称赞他的,也有人是贬低他的,有的人说他敢于挑战权威,代表着音乐的未来,也有的人都说他粗鲁不堪,根本就是在哗众取宠,不管怎么样,年仅十岁的车尔尼是这位音乐家的忠实粉丝,所以车尔尼是非常希望跟随这位音乐家学习钢琴的。
但是这位音乐家不是很热衷于教授学生,他的主要精力都是用来作曲的,所以他收学生的要求就很严格,因为并不是为了挣钱,主要看缘分,只有那些他认为有音乐天赋的孩子才愿意教。为了能顺利通过这位音乐家的面试,车尔尼认真练习了音乐家最新面试的作品:他的第23号钢琴奏鸣曲,也被称为《热情奏鸣曲》。
车尔尼和父亲来到了他偶像的住处,内心非常紧张和兴奋,一个穿着邋遢的仆人接待了他们,音乐家住在六楼,车尔尼一边爬着楼梯,听着脚下老旧的木头地板发出的吱嘎吱嘎的响声,一边的在心里默默的回想着《热情奏鸣曲》的乐谱,终于爬到了六楼,这个房间里的陈设很简单,到处都是扔的纸张和衣服,反正就是很乱,墙角摆着一架钢琴,一把椅子,但也就只有这一把椅子,除此之外,再没有其他任何能坐下的地方。车尔尼的偶像,那个音乐家,就坐在这个有点儿摇摇晃晃的椅子上,他穿着一个毛绒绒的深灰色的夹克,以及毛绒绒的深灰色的裤子,这个人的头发很硬又很长,几乎是一根一根的直立在他的头顶,胡子也不知道是多久没刮了,让他本就有点儿阴沉的脸庞,显得更加阴沉了。
而且那这个人的耳朵里还塞着一个脏兮兮的棉球,白色的棉花上的沾染着不知道是什么的黄色的液体,总之呢,就是一副粗鲁并且邋遢的模样。这个音乐家的个子并不高,甚至可以说有点矮小,但是那四肢非常的粗大,他站了起来,挥了挥他那个关节大得有些离谱的手,示意车尔尼可以坐到刚才的椅子上弹琴给他听。
工作中的贝多芬
我想在这种环境里,恐怕所有的小孩都会紧张吧,所以车尔尼的爸爸让他慢慢的坐下,稍微平复一下刚才紧张的情绪,然后车尔尼就开始弹奏咱们现在听到的这首《热情奏鸣曲》。
对车尔尼来说,时间过得很慢,但似乎又过得很快,一曲弹完他还没有从演奏的状态中恢复回来,便听到那个人对他父亲说:“这个孩子很有天赋,我愿意教他”。这个人就是我们故事的主角贝多芬,而车尔尼,是他最得意的学生之一。
刚才描述的贝多芬是一副邋遢粗鲁的形象,但粗鲁绝对不等于愚蠢,在这样的外表之下,贝多芬是一个情商和智商都很高的人。很多文人崇拜贝多芬,这里面也包括罗曼罗兰,探讨贝多芬作为偶像,无限的理想化和完美化,但这种推崇高尚的情操和愿望是美好的,贝多芬也确实具备罗曼罗兰在传记里面为他所描述的那些品质。
但那只是贝多芬人生里面的一方面。除了崇尚自由和自尊之外,贝多芬也有它世俗的一面,而且他的一生一直在世俗和自尊之间徘徊。他的骄傲是他创作灵感的源泉,最优秀的作品几乎都是在他选择自尊的时候完成的。而他选择世俗的时候呢,也创作了很多并不是很好的作品,虽然这些作品现在不怎么被人们喜欢,但是当时这些音乐却为他赢得了非常丰厚的现实收益。
我想或许每一个伟大的艺术家,让他面临利益的诱惑的时候,都会有同样的矛盾,就是是坚持自我创作理想中的东西,还是稍微妥协一下,弄点儿虽然不那么具有艺术性,但却可以填饱肚子的东西。就像贝多芬自己说的那样:“个性是一切美好事物的基础,如果没有了个性,也就没有了真正的艺术”。
但是坚持个性也是很难的一件事儿,比如说贝多芬的音乐,鼓舞的是那些在困境里的人,这些人把贝多芬视为精神上的导师,他们并没有能够支持贝多芬的经济实力,而贵族们的他们喜欢的是适合在宫廷里演奏的,相对更加“优雅”一些的音乐,这和贝多芬的创作是矛盾的,满足贵族的需求就没法表达他自己真正想表达的那些东西,所以贝多芬的一生的一直是在不断的妥协和抗争之中。
车尔尼在面试的时候弹的《热情奏鸣曲》就是贝多芬抗争的产物,创作这首乐曲的时候,贝多芬刚刚来到维也纳不久,换作别人的话,一个外地来的音乐家,年龄还不到30岁,肯定会先了解一下本地的所谓前辈们都是什么状况,不会很轻易的就弄出来和当时的音乐环境反差特别大的作品,但贝多芬他是并不在乎这些,他就像罗曼罗兰笔下的约翰克里斯朵夫那样。
他觉得维也纳的音乐环境到处都是腐朽的气息,他刚到维也纳的时候,海顿在音乐创作上给了他很多的指导,但是他俩的观念却存在着巨大的反差,海顿经常劝贝多芬,甚至可以说是在告诫贝多芬,一定要遵循传统,不要加进太多的个人的花样。但是贝多芬是听不进去的。
当然如果他听进去了,也就没有后来的第三交响曲、第五交响曲等等这些让贝多芬之所以能够成为贝多芬的伟大作品了,而且那贝多芬不只是不会遵从海顿的意见,他还要激烈的反驳海顿,甚至曾经公开的宣布过,他在海顿那里没有学到任何东西。当然这是不客观的,但是这样的性格,让贝多芬的音乐具有了独一无二的内容,他敢于表达自己的观点,并且要大声的表达,既然说了,那么就要说一个淋漓尽致。
贝多芬的生平事迹简介:1770年12月16日(一说17日出生,因为贝多芬是1770年12月17日接受洗礼的,按照当时的习俗,孩子出生后要尽快洗礼,一般是出生的当天或第二天。所以其生日要么是12月16日,要么是17日),路德维希·凡·贝多芬出生于德国波恩。
1775年左右,4岁的贝多芬被父亲逼着学习钢琴、小提琴,其父想用强制性手段将他培养成莫扎特式的神童。
1778年,8岁的贝多芬师从宫廷老管风琴师H·伊登学习音乐基础理论及管风琴,同年8月26日第一次登台演出。
1781年,11岁的贝多芬辍学,进入波恩剧院乐队当小乐师,有机会师从选帝侯宫廷管风琴师、指挥家和作曲家克里斯蒂安·戈特洛布·聂弗,聂弗是位启蒙运动的参与者,对贝多芬一生影响很大。
1783年,13岁的贝多芬担任宫廷乐队的古钢琴独奏与伴奏,但无薪俸;同年根据德雷斯勒的进行曲改编为《钢琴变奏曲》(woO63),这是他正式发表的第一首作品,由德国音乐出版家J·M·格茨予以出版。
1785年至1786年,贝多芬转向弗兰兹·安东·里斯学习小提琴,完成《三首钢琴奏鸣曲》(woO36)。
贝多芬的主要作品:
贝多芬的一生创作体裁广泛,数量众多。在器乐领域,包括9部交响曲、11首管弦乐曲和戏剧配乐、5首钢琴协奏曲、1首小提琴协奏曲、16首弦乐四重奏和其他形式的重奏曲、32首钢琴奏鸣曲以及小提琴、大提琴奏鸣曲、变奏曲等。
在声乐领域,涉及歌剧、清唱剧、弥撒、康塔塔、合唱幻想曲和大量的艺术歌曲,声乐领域的代表作品包括歌剧《费德里奥》《D大调弥撒》、声乐套曲《致远方的爱人》等。
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贝多芬全名叫做路德维希·凡·贝多芬,出生于德国波恩贝多芬在父亲严厉苛刻的教育下度过了童年,造就了他倔强、敏感激动的性格。
22岁开始终生定居于维也纳,创作于1803年至1804年间的《第三交响曲》标志着其创作进入成熟阶段。
此后20余年间,他数量众多的音乐作品通过强烈的艺术感染力和宏伟气魄,将古典主义音乐推向高峰,并预示了19世纪浪漫主义音乐的到来。1827年3月26日,贝多芬于维也纳去世,享年57岁。
扩展资料:
贝多芬从小就具有十分敏锐的乐感,他的父亲发现这一点后,决心把他培养成另一个莫扎特式的音乐神童,好以此作为他的摇钱树。
但贝多芬不具备莫扎特那样的演奏天赋,他是在父亲的棍棒下学会音乐的。当时年仅五岁的贝多芬经常被父亲锁在屋里,从早到晚地弹奏钢琴和拉小提琴。
小贝多芬经常强忍着痛苦和委屈在钢琴上一遍遍地练习,如果不是贝多芬具有非凡的音乐天赋的话,他就可能就会永远厌恶音乐了。
贝多芬的音乐成长道路异常艰苦,但他凭借自己的刻苦,取得了惊人的成就。他五岁开始学习钢琴,八岁就公开举行演奏会,十岁开始作曲。
他的第一位老师聂费对他的帮助极大,聂费拓展了贝多芬的艺术视野并教会了他许多音乐技能,这为他后来的创作打下了深厚基础。
参考资料来源:百度百科—贝多芬