中国古代音乐美学的萌芽时期的审美准则有哪些

Question

如题所述

Answer 1

一、关于音乐美的构成
史伯认为“以他平他谓之‘和’”，单一的声音是不动听的。高低不同的众多乐音组成悦耳的乐曲。春秋末年的晏婴认为：“和”既由不同事物构成，又由“小大”“疾徐”“短长”“哀乐” 等对立因素构成。这些相异事物，对立因素的结合必须增补不足的，去掉过多的，达到完美的理想状态。这个时期的人们已经明确的提出了“乐从和”（《国语•周语下》）的命题。认为音乐的基本特征就是“和”。包含两层意思：1.和谐，即异物相杂，矛盾个方面既有主次之分，又相辅相成，相反相济，对立统一。2.平和，无过无不及，即所谓“济其不及、一以泄其过”，使各种因素处于“和乐如一”的平衡状态，任何一方都不过分突出自己，节制有度。
对待音乐，要关注音乐中所蕴含的情感。在浩如烟海的音乐作品中，有些作品的情感是单一的，有些作品的情感是对比的，有些作品的情感则是复杂而多变的。因此，也就要求人们关注音乐作品的整体，关注音乐作品的整体情感。
二、音乐与自然的关系
随着“阴阳五行”为代表的朴素唯物主义宇宙观的形成，人们会以自然之“六气”、“阴阳五行”，来解释音乐，重视音乐与“风气”的关系。认为要“省风以作乐”，“省”即观察、考察，考察自然之风以创作音乐；“乐以开山川之风”，即音乐可以用来开通山川自然之风，使之畅通无阻。人们得出关于音乐功用的思想：认为音乐可以用于战事（用音乐听测风声的强弱，与之战争的胜败），也可以用于农事（用音乐预测风声是否利于农事，进而调节风气，使风调雨顺，美好的生物得以繁殖）。
这种音乐观体现了音乐与自然的和谐，也能促进自然和谐的思想。就是萌芽状态的阴阳五行音乐思想，这种思想后来为道家所继承、发展：以“天”为本，崇尚自然，以恬淡平和为准则，其思想可以一言蔽之，曰自然乐论。
在各族人民生活中，民间歌唱活动占有特别重要的地位，几乎渗透到生活中的各个领域。他们以歌唱倾诉男女间的相互爱慕，以歌唱激发生产斗争中的劳动热情，以歌唱表示对死者的哀悼、对婚配的祝福，以歌唱抒发丰收的喜悦和节日的欢乐。可以说自然环境对音乐的产生和发展有着重要的影响。音乐源自人们的生产劳动生活，音乐同样作用于人类的生产实践。崇尚自然风，崇尚中国风，中国古典元素在歌曲创作上也体现得很深刻。
三、音乐与社会的关系
重视两个关系：音乐与社会、音乐与政治。一方面认为音乐必须受政治、经济的限制、阶级关系、登记关系的制约，因而强调对音乐必须““为礼以奉之”（“奉”即遵循，引申为节制的
意思），“修礼以节之”（强调音乐必须受制于礼及礼所规定的德）；一方面又强调音乐可以反作用于政治、经济、军事、能平人心，成政事、节制百事，使得上下和同，政治和顺。这是萌芽状态的礼乐思想，是后来儒家思想的根基。
音乐源于劳动，劳动创造了音乐，音乐反映了人们的思想感情，也必然表现社会的精神风貌与一定的政治倾向，在构建和谐社会的今天，我们需要依据音乐与社会以及政治的关联性原则，唱响时代的主旋律。
四、关于音乐的审美准则
此时已经产生了对音乐审美的评判标准的最初雏形。提出了三个美学范畴：“五声和、八风平”“乐从和”“和从平”。“五声和、八风平”中的五声就是五音，音调；八风就是八音，即八种乐器，古代的乐器分类方法，是说八种乐器相互协调。所谓“乐从和”是说，音乐必须和谐，和谐必须平和。以音乐是否具有“平”“和”，是否是“德音”来作为评价标准。反对“新声”“淫声”（淫即过度）。对于音乐的评价标准，究竟是“和”还是“同”，在当时引起了争论，产生了所谓的“和同之辨”。“和”的理论的提出，以及作为评判音乐的标准，是针对当时音乐理论中的“同”而提出的。认为音乐的基本特征就是“和”，即和谐。包含两层意思：1.和谐，即异物相杂，对立统一，相辅相成。2.平和，无过无不及，各种因素节制有度，“和乐如一”。因此“平和”必然引申出音乐中的“节”与“度”的概念。

Answer 2

　　音乐审美的评判标准的最初雏形是提出了三个美学范畴：“五声和、八风平”，“乐从和”，“和从平”。
　　一是“五声和、八风平”中的五声就是五音，音调；八风就是八音，即八种乐器，古代的乐器分类方法，是说八种乐器相互协调。
　　二是“乐从和”，音乐必须和谐，和谐必须平和。以音乐是否具有“平”“和”，是否是“德音”来作为评价标准。反对“新声”“淫声”（淫即过度）。对于音乐的评价标准，究竟是“和”还是“同”，在当时引起了争论，产生了所谓的“和同之辨”。
　　三是“和”的理论的提出，以及作为评判音乐的标准，是针对当时音乐理论中的“同”而提出的。认为音乐的基本特征就是“和”，即和谐。包含两层意思：一是和谐，即异物相杂，对立统一，相辅相成。二是平和，无过无不及，各种因素节制有度，“和乐如一”。因此“平和”必然引申出音乐中的“节”与“度”的概念。