如何评价津门飞鹰这部电视剧?

如题所述

虽说是一部抗战故事片,但在主体形式上,《津门飞鹰》更偏重于人物传记的风格。导演将镜头全力聚焦在主角燕双鹰的一举一动之上,以其个人经历为主干搭建故事情节。

相比于“燕双鹰”系列的前五部,该剧依然继续秉持着以往“超级英雄”的主题定位,将主角燕双鹰打造成一名刀枪不入的抗战“神人”,为了完成革命任务,多次潜入敌人腹地,做卧底搜集情报,取敌人性命如同探囊取物,神出鬼没的行事风格让敌人闻风丧胆。

在前五部中,燕双鹰的人物形象略显匮乏,而从这一部《津门飞鹰》开始,导演迷途知返,在“神化”燕双鹰功力上开始有所收敛,开始刻意突出主角的技能弱点,暴露其个人能力的局限性,这不仅没有拉低人物的角色地位,反而使人物的形象塑造更加立体真实。

说钱雁秋导演在这一部中对于燕双鹰的神化有所收敛,主要体现在燕双鹰和剧中的头号反派,真正的云建明斗智斗勇的过程中,燕双鹰百密一疏,屡次让云建明侥幸逃脱,虽说有剧情刻意而为的成分,但这种给主角增加挫败的手段,不仅增强了人物落地的真实感,也为大结局时逼死云建明做足铺垫,让这一“超级英雄”终于能够做一回有血有肉的凡人。

《津门飞鹰》并没有将故事背景放在解放战争的前线,而是将镜头聚焦在了1948年的天津。

此时的天津势利割据,暗流涌动,国民党内部帮派林立,三合会的袁文会也虎视眈眈。我军为了能够拿到天津国民党部队的军事部署图纸和作战方案,派遣特务营营长燕双鹰,在仅有六位战友的协助下潜入敌人军中,假扮敌军军官云建明,和三合会的袁文才、国民党的冯闻郎斗智斗勇。这是《津门飞鹰》为这位“国产超级英雄”解锁了新的场景。

在人物的塑造上,这一系列剧的确打磨了很多地方。我个人感到惊喜的地方是天津方言在剧中的调剂作用。

考虑到故事背景的地理优势,钱雁秋导演多次借用天津口音自带搞笑气场的作用,来表达剧中的喜剧角色。在燕双鹰智斗何五姑、独闯三合会等片段中,何五姑与袁文会的天津口音成了舒缓剧情节奏的调味剂,不仅增加了正邪相争的起伏感,还提升了故事的趣味性。

虽说是一部“神剧”,但在剧情的整体结构上,其实并没有什么令人瞠目结舌的惊艳构思,故事紧紧围绕燕双鹰的个人行动轨迹串联成线,从爱情、友情、家国情三方面提炼人物个性,并在忠于党、忠于国家的层面上进行升华,强化了燕双鹰的军人形象。

如果非得要讲这部剧中的不合理的地方,我想就应该是关于“国产超级英雄”这样的形式是否合理的讨论。

用比较消极的眼光看的话,紧张刺激的情节,和险象环生的人物命运撑起的全剧框架,让主角在故事看起来比较单薄。虚构的人物,虚构的情节,使这一个人英雄主义的天平一旦失衡,就会在抗战片中喧宾夺主,过分渲染单一角色的作用,弱化军队和组织的力量,观众很难在这样的剧情中找到真正的情怀切入点。

抗战剧因此成了爽片,缺了教育意义。

总体来说,这部抗战系列剧的笔法,属于典型的依靠神化主角光环来讲述惊险悬疑故事的剧作,在主旨情感上单薄乏力,剧情的矛盾性也不够充足,编剧对于“抗战英雄”的个人理想主义,在整剧的塑造之下不堪一击,既不能深入人心,也无法感同身受。

但如果说这是钱雁秋在自己导演生涯中失败之作,有些言过其实,但这绝对不是一部优秀的抗战电视剧,也是不争的事实。

温馨提示:答案为网友推荐,仅供参考
第1个回答  2019-05-10

虽说是一部抗战故事片,但在主体形式上,《津门飞鹰》更偏重于人物传记的风格。导演将镜头全力聚焦在主角燕双鹰的一举一动之上,以其个人经历为主干搭建故事情节。

相比于“燕双鹰”系列的前五部,该剧依然继续秉持着以往“超级英雄”的主题定位,将主角燕双鹰打造成一名刀枪不入的抗战“神人”,为了完成革命任务,多次潜入敌人腹地,做卧底搜集情报,取敌人性命如同探囊取物,神出鬼没的行事风格让敌人闻风丧胆。

在前五部中,燕双鹰的人物形象略显匮乏,而从这一部《津门飞鹰》开始,导演迷途知返,在“神化”燕双鹰功力上开始有所收敛,开始刻意突出主角的技能弱点,暴露其个人能力的局限性,这不仅没有拉低人物的角色地位,反而使人物的形象塑造更加立体真实

说钱雁秋导演在这一部中对于燕双鹰的神化有所收敛,主要体现在燕双鹰和剧中的头号反派,真正的云建明斗智斗勇的过程中,燕双鹰百密一疏,屡次让云建明侥幸逃脱,虽说有剧情刻意而为的成分,但这种给主角增加挫败的手段,不仅增强了人物落地的真实感,也为大结局时逼死云建明做足铺垫,让这一“超级英雄”终于能够做一回有血有肉的凡人。

《津门飞鹰》并没有将故事背景放在解放战争的前线,而是将镜头聚焦在了1948年的天津。

此时的天津势利割据,暗流涌动,国民党内部帮派林立,三合会的袁文会也虎视眈眈。我军为了能够拿到天津国民党部队的军事部署图纸和作战方案,派遣特务营营长燕双鹰,在仅有六位战友的协助下潜入敌人军中,假扮敌军军官云建明,和三合会的袁文才、国民党的冯闻郎斗智斗勇。这是《津门飞鹰》为这位“国产超级英雄”解锁了新的场景。

在人物的塑造上,这一系列剧的确打磨了很多地方。我个人感到惊喜的地方是天津方言在剧中的调剂作用

考虑到故事背景的地理优势,钱雁秋导演多次借用天津口音自带搞笑气场的作用,来表达剧中的喜剧角色。在燕双鹰智斗何五姑、独闯三合会等片段中,何五姑与袁文会的天津口音成了舒缓剧情节奏的调味剂,不仅增加了正邪相争的起伏感,还提升了故事的趣味性。

虽说是一部“神剧”,但在剧情的整体结构上,其实并没有什么令人瞠目结舌的惊艳构思,故事紧紧围绕燕双鹰的个人行动轨迹串联成线,从爱情、友情、家国情三方面提炼人物个性,并在忠于党、忠于国家的层面上进行升华,强化了燕双鹰的军人形象。

如果非得要讲这部剧中的不合理的地方,我想就应该是关于“国产超级英雄”这样的形式是否合理的讨论。

用比较消极的眼光看的话,紧张刺激的情节,和险象环生的人物命运撑起的全剧框架,让主角在故事看起来比较单薄。虚构的人物,虚构的情节,使这一个人英雄主义的天平一旦失衡,就会在抗战片中喧宾夺主,过分渲染单一角色的作用,弱化军队和组织的力量,观众很难在这样的剧情中找到真正的情怀切入点。

抗战剧因此成了爽片,缺了教育意义。

总体来说,这部抗战系列剧的笔法,属于典型的依靠神化主角光环来讲述惊险悬疑故事的剧作,在主旨情感上单薄乏力,剧情的矛盾性也不够充足,编剧对于“抗战英雄”的个人理想主义,在整剧的塑造之下不堪一击,既不能深入人心,也无法感同身受。

但如果说这是钱雁秋在自己导演生涯中失败之作,有些言过其实,但这绝对不是一部优秀的抗战电视剧,也是不争的事实。

第2个回答  2019-05-10

“手撕鬼子”一词通常用于形容抗战雷剧,当然这组镜头也确实存在,之所以有这种调侃恰恰说明了观众对真实的渴望,只是过于真实会引起不适,毕竟战争的迂回曲折跟影视作品之间鸿沟很深,如何既让英雄存在,同时又不会削弱合理性,这一点值得探讨。

最好的方法莫过于借助传奇故事,再让英雄练就一身过硬本领,也就是说,擅长动作片的导演最有可能打造出具有浓郁中国特色的个人英雄,钱雁秋深谙此道。

此前由他指导的《神探狄仁杰》系列剧就非常深入人心,也是奇幻与接地气并存,没有卖弄,娓娓道来。观众对燕双鹰这个名字并不陌生,该系列足有六部,《津门飞鹰》属于目前为止的最后一部。


忠粉会觉得这一部有点令人失望,首先燕双鹰脱掉了标志性的皮大衣,似乎英雄气概也削弱大半,看上去没了英气。

其次故事尽管被挪到了天津,以前用过的背景却依然熟悉,故事细节也是,经不起推敲,就连最赢人的明快节奏都慢了许多。

开篇燕双鹰为了夺回被劫持的船只披荆斩棘,可这一过程居然足足持续了八集。

最后还有结尾部分,刚刚要联手的云建明奋不顾身破坏了敌方计划,居然直接牺牲了,不少主要人物也没做交代,看得人云里雾里。

开映之前观众们的期望值还是很高的,结果却看到这部特效一分、故事也是由前作拼凑而来的作品。

可即便缺点一堆,《津门飞鹰》依然体现了抗战与传奇两个因素的完美结合,这种尝试本身就值得推崇,无论后续拍摄过程中是由于时间不足还是经费不足导致稍有逊色,起码还有情怀足以补救,对第七部的呼声也一直很高。

这一部讲述了东北全境解放前夕,成为某侦查营长的燕双鹰又要发挥他狡黠过人且身手敏捷的特征,奉命前去天津市执行任务,为了确保顺利,燕双鹰特意挑选了六位志士,组成特殊队伍开始潜伏。

其目的正是弄到驻守天津的国民党作战方案,知己知彼,扫清障碍后大部队再大举进攻,势将一战而胜!只是计划美好,过程却难免会有各种意外,看燕双鹰如何将这些一一化解正是观看该系列的乐趣所在,毕竟英雄是不会失败的。

但是英雄会成长,同时也是血肉之躯,变得有些和蔼实属正常,就算联系到演员本身也是有年岁增长的,气盛时代终会过去,斗智斗勇关键在智勇二字,不能单把关注点放在斗上,或许这也是产生违和感的原因所在,毕竟打斗场面必须有,但人设已经发生变化。

谈创新的时候做文章于精彩刺激太过正常,五部之后导演希望呈现出不同风貌也无可厚非,再说除了燕双鹰,其他演员的表现同样可圈可点,尤其女演员,外形非常契合,爱情被演绎得不多不少,没占用剧情资源,又起到推进情节发展的作用。

影视作品贵在用心,风格所致,燕双鹰系列看上去总是有一种“古早感”,年轻人有些不解,年长一点的观众却非常喜欢,也就是说,总有能看到努力的眼睛,会挑出适合自己的好作品,不合眼缘也别急着质疑,《津门飞鹰》再差,跟粗制滥造之间还是有很大距离的,看上去是否精致跟作品好不好之间没有必然联系。

要做出中国的超级英雄系列剧,这条路并不好走,因为要结合实际,还要有天马行空的武术设计,用枪也好,用刀也罢,燕双鹰本质上毫无变化,探索的进程也一直都没有停下。

给原创想法更多空间,心急的观众注定看不到沉淀后的精彩。

第3个回答  2019-12-16

“手撕鬼子”一词通常用于形容抗战雷剧,当然这组镜头也确实存在,之所以有这种调侃恰恰说明了观众对真实的渴望,只是过于真实会引起不适,毕竟战争的迂回曲折跟影视作品之间鸿沟很深,如何既让英雄存在,同时又不会削弱合理性,这一点值得探讨。

最好的方法莫过于借助传奇故事,再让英雄练就一身过硬本领,也就是说,擅长动作片的导演最有可能打造出具有浓郁中国特色的个人英雄,钱雁秋深谙此道。

此前由他指导的《神探狄仁杰》系列剧就非常深入人心,也是奇幻与接地气并存,没有卖弄,娓娓道来。观众对燕双鹰这个名字并不陌生,该系列足有六部,《津门飞鹰》属于目前为止的最后一部。


忠粉会觉得这一部有点令人失望,首先燕双鹰脱掉了标志性的皮大衣,似乎英雄气概也削弱大半,看上去没了英气。

其次故事尽管被挪到了天津,以前用过的背景却依然熟悉,故事细节也是,经不起推敲,就连最赢人的明快节奏都慢了许多。

开篇燕双鹰为了夺回被劫持的船只披荆斩棘,可这一过程居然足足持续了八集。

最后还有结尾部分,刚刚要联手的云建明奋不顾身破坏了敌方计划,居然直接牺牲了,不少主要人物也没做交代,看得人云里雾里。

开映之前观众们的期望值还是很高的,结果却看到这部特效一分、故事也是由前作拼凑而来的作品。

可即便缺点一堆,《津门飞鹰》依然体现了抗战与传奇两个因素的完美结合,这种尝试本身就值得推崇,无论后续拍摄过程中是由于时间不足还是经费不足导致稍有逊色,起码还有情怀足以补救,对第七部的呼声也一直很高。

这一部讲述了东北全境解放前夕,成为某侦查营长的燕双鹰又要发挥他狡黠过人且身手敏捷的特征,奉命前去天津市执行任务,为了确保顺利,燕双鹰特意挑选了六位志士,组成特殊队伍开始潜伏。

其目的正是弄到驻守天津的国民党作战方案,知己知彼,扫清障碍后大部队再大举进攻,势将一战而胜!只是计划美好,过程却难免会有各种意外,看燕双鹰如何将这些一一化解正是观看该系列的乐趣所在,毕竟英雄是不会失败的。

但是英雄会成长,同时也是血肉之躯,变得有些和蔼实属正常,就算联系到演员本身也是有年岁增长的,气盛时代终会过去,斗智斗勇关键在智勇二字,不能单把关注点放在斗上,或许这也是产生违和感的原因所在,毕竟打斗场面必须有,但人设已经发生变化。

谈创新的时候做文章于精彩刺激太过正常,五部之后导演希望呈现出不同风貌也无可厚非,再说除了燕双鹰,其他演员的表现同样可圈可点,尤其女演员,外形非常契合,爱情被演绎得不多不少,没占用剧情资源,又起到推进情节发展的作用。

影视作品贵在用心,风格所致,燕双鹰系列看上去总是有一种“古早感”,年轻人有些不解,年长一点的观众却非常喜欢,也就是说,总有能看到努力的眼睛,会挑出适合自己的好作品,不合眼缘也别急着质疑,《津门飞鹰》再差,跟粗制滥造之间还是有很大距离的,看上去是否精致跟作品好不好之间没有必然联系。

要做出中国的超级英雄系列剧,这条路并不好走,因为要结合实际,还要有天马行空的武术设计,用枪也好,用刀也罢,燕双鹰本质上毫无变化,探索的进程也一直都没有停下。

给原创想法更多空间,心急的观众注定看不到沉淀后的精彩。

第4个回答  2019-06-04

《津门飞鹰》是燕双鹰系列的第六部影视作品,继承前几部的风格,影片以解放前夕的天津为故事发生的地点,以搞垮国民党的间谍部队为目标,为共产党的部队进入天津做好迎接任务。本部剧以出色的打斗场景、朗朗上口的片头、片尾曲著称,张子健的出演更是为这部影视作品锦上添花,从这部剧的播出影像来看,导演和主演们为了这部剧做出了很大的努力。

在影片的特效制作方面,拍摄很多的特效镜头时,往往需要演员们做出及其危险的动作,这就导致了演员们受伤的概率大大增加,但是谁也没有因为受伤矫情,而是选择继续拍摄,等任务完成之后再进行到医院治疗,从这点我们可以看出演员的认真。

评价一:影片风格偏快,剧情较激烈

本部影片的导演钱导,跟主演张子健合作过多次的,具有相当高的默契,神探狄仁杰和前几部燕双鹰系列都有他的参与,所以,他设计出来的风格非常适合张子健的风格,其风格之一就是快节奏,一场战争往往只需要几十分钟,而且影片的风格打斗的场景较为激烈,符合观众的眼球,获得了较多的受众。

评价二人物角色定位准确,场景设定衬托人物内心活动

在整个影片的角色定位过程中,女主角性格选定非常符合人物的形象,在主角燕双鹰陷入敌营之后,女主没有过分的担心,而是告诉身边的人冷静,继而寻找营救的办法,在他们商议时,选址则是在一个非常隐蔽的地方,导演比没有选择在家中或者在旅馆,可以看出导演对剧情的安排,以及对人物尝场景的设定非常有考究

评价:总的来说,这部剧是一部非常不错的影片,如果你是一个燕双鹰迷,那么这部是你必须看的一部,如果你是一个刚入坑的粉丝,那么这部也是你了解整个燕双鹰系列的基础。

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