沈从文的《边城》告诉我们：传统文化中保留至今的美德，是相对于现代社会传统美德受到破坏，到处充溢着物欲金钱主义的浅薄、庸俗和腐化堕落的现实而言的。描写的湘西，自然风光秀丽、民风纯朴，人们不讲等级，不谈功利，告诉我们人与人之间应该真诚相待，相互友爱。
作者极力状写湘西自然之明净，也是为了状写湘西人的心灵之明净。《边城》写以歌求婚、兄弟让婚、外公和翠翠相依之情，这些湘西人生命的形态和人生的方式，都隐含着对现实生活中古老的美德、价值观失落的痛心，以及对现代文明物欲泛滥的批判。
作者推重湘西人的人生方式，也想以此重建民族的品德和人格。
扩展资料
《边城》是沈从文创作的中篇小说，首次出版于1934年。该小说入选20世纪中文小说100强，排名第二位，仅次于鲁迅的《呐喊》。
《边城》采用了兼具抒情诗和小品文的优美笔触描绘了湘西特有风土民情。主要表现在以下两个方面：
一是细腻的心理描写。或通过对话、独白、行动、姿态、面部表情等直接剖析；或采用幻想、梦境间接揭示；或借助景物描写、气氛渲染及周围人物的反映等侧面烘托。本文有两种方式：一是通过人物的幻想、梦境来披露人物心理。二是通过人物在特定环境下的语言、神态的描写，形成强烈的暗示，诱使读者从人物的语言、神态上去体味人物的内心奥秘。
二是诗画般的环境描写。小说中的环境描写，不仅烘托了人物的心理活动使人物的情感沉浸在富有诗情画意的氛围中，而且为我们展示出湘西边陲特有的清新秀丽的自然风光。
参考资料来源：百度百科-边城 （沈从文著中篇小说）
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第1个回答 推荐于2017-12-16
沈从文生在、长在湘西，他对这片土地充满了浓烈而炽热的爱，他尽其所能地把这个世界展现在世人面前。然而，世界上本没有真正的“世外桃源”，即使是湘西这么一个纯朴、灵动的地域，仍然蕴育着许多不尽人意的故事：老船长的逝去，翠翠和傩送未果的爱情。翠翠的母亲如此，翠翠亦如此，在湘西小城、酉水岸边茶峒里，在这个恬静幽美地方，一代又一代地重复着这淡淡的爱情悲剧。
忧郁意识是人类的一种情感承载方式和生命体验方式。忧郁意识在文学中以审美体验形式出现时，便成为“美丽”的“总是愁人”的艺术化生命感觉。饱饮着五四时代文化乳汁的作家，无论写什么，在他们的笔下，总有着一种深刻博大的悲剧感，周作人平和冲淡的散文《乌篷船》是这样，张爱玲素朴雅致的小品文《爱》是这样，这篇字里行间充满人性美、人情美的《边城》也是这样。
沈从文先生用他凝练冷静的叙事模式，简单生动的心理描写，穿越雅俗的语言以及平和淡远的美学风貌为读者展示了整个故事的起起落落。在优美的描写中，平淡从容的叙述中隐藏着一股忧郁与哀愁的情绪。
沈从文先生的嫡传弟子汪曾祺先生曾指出“后面隐伏着作者很深的悲剧感”，这“很深的悲剧感”来自于对生命美丽的易逝性、脆弱性的敏感、细微、丰富、深刻的洞悟，这种洞悟又是融合在温暖的人性美、人情美之中的。边城世界里如果仅有美好善，就缺少力的成分，难免流于单调和不真实。由此，给作品生命之美以一种凄凉的色调，“美丽总是忧愁的”，正如沈从文先生所说，一切充满了善，然而到处是不凑巧，既然是不凑巧，因之素朴的善终难免产生悲剧。故事中充满了五月的斜风细雨以及六月中的那点夏雨欲来时的闷人的热和闷热中的寂寞。
如诗的边城，诗意地演绎着人生，诗意地演绎着生活。书中所显示的人性美浸透着完美，而翠翠的无限期等待又显示着不完美，人性美只是人性的一个方面，人性中不完美的、带有缺陷的一面与美的一面相依相从。人生也因此充满了遗憾，完美是不存在的，这本是关于整个世界的永恒的悖论。湘西的美也由此散发着忧郁。悠悠散发于美得如梦如幻的湘西世界。美丽中透露着悲凉，悲凉中展示着美丽。我们感觉到了美的存在，而同时美的逝去也带给我们深刻的悲凉意味。
叶朗曾说：“美学思考的重要性，从根本上说，美学是对于人生、对于生命、对于文化、对于存在的哲学思考。”“美丽总是使人忧愁”，事实上不是美丽本身使人忧愁，而是美丽的逝去使人忧愁。“神圣伟大的悲哀不一定有一摊血一把眼泪，一个聪明作家写人类痛苦或许是用微笑表现的。”
《边城》原本是沈从文先生为我们提供的一种理想的“人生形式”，一种“优美，健康，自然，而不悖人性的人生形式”。他在小说中企盼的是“世外桃源”般的仙境，他将人生当作一种理想化的东西，希望人与自然能够和谐，人性美在原始状态下能够得以保存，他试图用爱和美来美化人性，改善人与人之间关系。但是，《边城》给我们的，却不仅仅是“优美”，也有人在命运的变数面前的无助与无奈的忧伤。沈从文用极美的文笔写下了一个极大的悲哀，翠翠的爱情悲剧，并不具有戏剧性，一切尚未发生就已经消失。也许是理想与现实的矛盾，也正是这样一种矛盾，才映衬了《边城》的真实。理想的不可实现性决定了悲剧意识的必然存在性。不管我们承认与否，它都以各种形式在。生活总会有不幸与矛盾，生命其实如此真实又如此无奈。生活过，幸福过，惆怅过，悲伤过，才是完整的人生，才让人懂得珍惜，学会记忆美好。也正是这样一个悲剧的结局，阐释了生活中坎坷，不幸的必然，我们不必去抱怨，因为它就是生命的一部分，是自然中不可或缺的色彩。
《边城》是一部小说，更是一部优秀的美学作品。美不仅是愉悦的主观感受，美与悲的交融缠绵展现的是更深刻的人生。正是书中生命的无奈和悲悯之情，使《边城》有一种深邃的品格和魅力。
读《边城》，是一种享受。《边城》里的文字是鲜活的，简单而清晰，纯朴而不做作，充满乡土气息，隽永的文字弥漫着边地山村的浓郁气息，最适合在这个初夏的清晨，以任何一种姿势慢慢的读完它。本回答被提问者采纳
忧郁意识是人类的一种情感承载方式和生命体验方式。忧郁意识在文学中以审美体验形式出现时，便成为“美丽”的“总是愁人”的艺术化生命感觉。饱饮着五四时代文化乳汁的作家，无论写什么，在他们的笔下，总有着一种深刻博大的悲剧感，周作人平和冲淡的散文《乌篷船》是这样，张爱玲素朴雅致的小品文《爱》是这样，这篇字里行间充满人性美、人情美的《边城》也是这样。
沈从文先生用他凝练冷静的叙事模式，简单生动的心理描写，穿越雅俗的语言以及平和淡远的美学风貌为读者展示了整个故事的起起落落。在优美的描写中，平淡从容的叙述中隐藏着一股忧郁与哀愁的情绪。
沈从文先生的嫡传弟子汪曾祺先生曾指出“后面隐伏着作者很深的悲剧感”，这“很深的悲剧感”来自于对生命美丽的易逝性、脆弱性的敏感、细微、丰富、深刻的洞悟，这种洞悟又是融合在温暖的人性美、人情美之中的。边城世界里如果仅有美好善，就缺少力的成分，难免流于单调和不真实。由此，给作品生命之美以一种凄凉的色调，“美丽总是忧愁的”，正如沈从文先生所说，一切充满了善，然而到处是不凑巧，既然是不凑巧，因之素朴的善终难免产生悲剧。故事中充满了五月的斜风细雨以及六月中的那点夏雨欲来时的闷人的热和闷热中的寂寞。
如诗的边城，诗意地演绎着人生，诗意地演绎着生活。书中所显示的人性美浸透着完美，而翠翠的无限期等待又显示着不完美，人性美只是人性的一个方面，人性中不完美的、带有缺陷的一面与美的一面相依相从。人生也因此充满了遗憾，完美是不存在的，这本是关于整个世界的永恒的悖论。湘西的美也由此散发着忧郁。悠悠散发于美得如梦如幻的湘西世界。美丽中透露着悲凉，悲凉中展示着美丽。我们感觉到了美的存在，而同时美的逝去也带给我们深刻的悲凉意味。
叶朗曾说：“美学思考的重要性，从根本上说，美学是对于人生、对于生命、对于文化、对于存在的哲学思考。”“美丽总是使人忧愁”，事实上不是美丽本身使人忧愁，而是美丽的逝去使人忧愁。“神圣伟大的悲哀不一定有一摊血一把眼泪，一个聪明作家写人类痛苦或许是用微笑表现的。”
《边城》原本是沈从文先生为我们提供的一种理想的“人生形式”，一种“优美，健康，自然，而不悖人性的人生形式”。他在小说中企盼的是“世外桃源”般的仙境，他将人生当作一种理想化的东西，希望人与自然能够和谐，人性美在原始状态下能够得以保存，他试图用爱和美来美化人性，改善人与人之间关系。但是，《边城》给我们的，却不仅仅是“优美”，也有人在命运的变数面前的无助与无奈的忧伤。沈从文用极美的文笔写下了一个极大的悲哀，翠翠的爱情悲剧，并不具有戏剧性，一切尚未发生就已经消失。也许是理想与现实的矛盾，也正是这样一种矛盾，才映衬了《边城》的真实。理想的不可实现性决定了悲剧意识的必然存在性。不管我们承认与否，它都以各种形式在。生活总会有不幸与矛盾，生命其实如此真实又如此无奈。生活过，幸福过，惆怅过，悲伤过，才是完整的人生，才让人懂得珍惜，学会记忆美好。也正是这样一个悲剧的结局，阐释了生活中坎坷，不幸的必然，我们不必去抱怨，因为它就是生命的一部分，是自然中不可或缺的色彩。
《边城》是一部小说，更是一部优秀的美学作品。美不仅是愉悦的主观感受，美与悲的交融缠绵展现的是更深刻的人生。正是书中生命的无奈和悲悯之情，使《边城》有一种深邃的品格和魅力。
读《边城》，是一种享受。《边城》里的文字是鲜活的，简单而清晰，纯朴而不做作，充满乡土气息，隽永的文字弥漫着边地山村的浓郁气息，最适合在这个初夏的清晨，以任何一种姿势慢慢的读完它。本回答被提问者采纳
第2个回答 2012-05-31
边城小镇的风土人情，你看了不就知道了！
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