看完《勇敢的心》，我感到非常感动。你们中那些被它感动的人一定不要忘记威廉·华莱士死前“Freedom！”。这种哭泣引起的震惊，再加上背景音乐，持续了很长时间，直到电影结束。当苏格兰风笛的声音响起时，摄像机像鸟的翅膀一样优雅地掠过深蓝色的山脉，白色的薄雾从小溪中升起，再次散开，摄像机越来越近，马的影子出现在树林中，电影开始了。这时一个男人的声音响起:“我会告诉你威廉·华莱士的故事。
勇敢的心
“勇敢的心”并不是指威廉华莱士，倒是恰恰指的是影片中数次出卖过威廉华莱士的苏格兰国王罗伯特·布鲁斯。当然，出卖威廉.华莱士的情节是影片虚构的，历史上的罗伯特.布鲁斯是苏格兰真正意义上的民族英雄，正是罗伯特.布鲁斯领导苏格兰人不断与英格兰进行着小规模的冲突，并在班诺克本之战中取得了关键性的胜利，最终将英格兰人赶出苏格兰。
勇敢的心
影片中的配乐十分优秀，尤其是苏格兰风笛的运用的确魅力无穷，尽管詹姆斯.霍顿这部影片的音乐没有获奖，但总体来说这里的配乐要比他后来获奖的《泰坦尼克》要更加出色，结构上也要复杂一些，与情节配合十分紧密，真正起到了画龙点睛的作用。
勇敢的心
《勇敢的心》给了我们太多的震撼，你们怎么看？
生命诚可贵，爱情价更高。
若为自由故，二者皆可抛。
电影《勇敢的心》豆瓣评分8.9，在世界范围内拥趸者无数，获得了包括最佳影片和最佳导演奖在内的五项奥斯卡大奖。一部电影的高低优劣并没有绝对的规则可以参考，有的电影可以给我们见识到非凡的想象力，如《阿凡达》；有的电影可以让我们反思民族和历史，如《鬼子来了》；有的电影则能够带给我们无穷的力量，《肖申克的救赎》、《勇敢的心》便是代表作。
如果说有一种力量可以超越身体上的伤痛，就像行走在黑夜中，我们在苦苦寻觅的那一丝光明，那就是自由。我们每一个个体尚且都在追求人格的独立，何况一个国家或者一个民族？《勇敢的心》虽然在画面、配乐、演技上都无可挑剔，但是它之所以成为经典，关键还是在于它的自由精神能够经受时间的考验。时隔24年之后，仍有直击人心的震撼力量。
主线故事：不甘于被压迫，用生命唤醒灵魂
电影改编自一段史实，在1297年苏格兰和英格兰还未结成联盟，他们因为领土争议会不时爆发战争。英格兰土地富庶工业相对发达，而苏格兰则地势偏远民况贫乏，英格兰实际上已经成为了苏格兰的统治者。电影男主角名字叫威廉·华莱士，他的父亲马索·华莱士曾是起义军的首领，在和英格兰的战斗中不幸牺牲。
威廉·华莱士外出求学归来后，本来也想过安稳的生活，无奈自己心爱的女孩也死于英格兰军士手中，激起了强大的民愤。华莱士背负着家仇国恨带领苏格兰人民开始了一场反抗战争，英格兰统治者却用阴谋诡计一边派人来何谈，一边又策划逮捕华莱士，将这场反抗斗争扼杀在摇篮里。
威廉·华莱士被逮捕之后，被统治者判处极刑。华莱士作为苏格兰人民眼中的民族英雄威武不能屈，大义凛然地走上行刑台。面对着自己带领的苏格兰人民，面对着自己为之流血奋斗的苏格兰土地，华莱士发出了最后的怒吼：“自由”！和谭嗣同的“我自横刀向天笑，去留肝胆两昆仑”多么相似，他们都是在用生命唤醒灵魂，用鲜血浇筑自由。
浪潮影评：不自由，毋宁死
自由永远是值得人类探讨的永恒主题，我们中国人对此更是有着深刻的感受。自从鸦片战争打开了中国的大门到抗日战争的最终胜利，中华民族一直在和侵略者做斗争，我们用血肉筑就新的长城，最终极的追求不正是自由吗？“为人进出的门紧锁着，喂狗爬出的洞敞开着”，面对压迫和侵略，革命先烈前赴后继，为我们打开了自由之门。
如果说《教父》是男人必看的电影圣经，那么《勇敢的心》则是能够激发我们钢铁意志电影力量，毫无疑问自由则是能够成就我们伟岸身躯的精神内核。不自由，毋宁死，而历史上敢于追求自由的人往往都取得了最终胜利。美国的南北大融合，苏格兰和英格兰的联盟，中国抗日战争的胜利，抗美援朝战争的胜利，都是最好的佐证。
电影《肖申克的救赎》中当肖申克爬出自己挖出的坑洞，沐浴在监狱外自由的雨水之下，似乎没一口空气都是如此的自由畅快。当华莱士发出最后的自由召唤时，苏格兰人民感受到了巨大的震撼，而对于观众来说，这个声音将会伴随我们的一生。
评价电影勇敢的心：
影片以13-14世纪英格兰的宫廷政治为背景，以战争为核心，讲述了苏格兰起义领袖威廉·华莱士与英格兰统治者不屈不挠斗争的故事。1996年，该片在第68届奥斯卡金像奖上获得最佳影片、最佳导演等5项奖项。可见这部影片的质量是很有说服力的。
这是一部优秀的电影，它是一部有人情味的爱国主义影片。影片一改正义者总是胜利的一贯定律，在结尾处用一个悲剧，一声催人泪下但又振奋人心的“自由”给整个影片画上了句号。尽管斗争没有胜利，但是斗争还在继续，华莱士的死已经判定了这场战役的胜负。
终曲《Freedom》是影片中结构最完整的一首乐曲。乐曲首先由圆号反复着相同的三音级进动机，整个乐队以不断丰富的配器与推波助澜的和声来衬托这个表现苏格兰雄伟景色的主题。
深邃幽怨的苏格兰风笛将“自由”主题以高亢的语调歌颂出来，“爱情”主题则挥去了所有的阴霾，显得无比辉煌。在“自由”主题再现的时候，“爱”与“自由”交织在了一起，形成了全片配乐中最振奋人心的高潮，同时也展露出霍纳异常高超的作曲技巧。总的来说这部影片很值得观看。
扩展资料：
创作背景：
《勇敢的心》是根据真人真事改编的一部电影，影片的人物原型就是英国历史上富有传奇色彩的英雄人物：威廉·华莱士。《勇敢的心》的剧本改编自兰道尔·华莱士1995年出版的小说，而小说就是以《华莱士之歌》为蓝本进行创作再加工的。
在创作剧本的时候，编剧兰德尔手里掌握的关于威廉·华莱士的史料很少，于是兰德尔根据15世纪末爱尔兰游唱诗人亨利所吟诵的史诗创作剧情 。兰德尔最开始打算从威廉·华莱士的成年开始写起，加入孩提时的前序是后来产生的想法。
按照剧本的初稿，Murron在华莱士父亲的葬礼上原本送给华莱士的是朵玫瑰而不是影片呈现的蓟花，但后来有人指出，玫瑰是英国的象征，放在这个具有特定历史背景的剧里十分不合适，所以后来换成了蓟花。
《勇敢的心》改编自真人真事，获得了第六十八届奥斯克金像奖上包括最佳影片和导演等五座小金人，其实片名起源于罗伯特死后，他的随从想将他的心埋入圣地耶路撒冷，途径西班牙遇到了回教军队的进犯，便投入了战斗，最终倒在了战场，后罗伯特之心就被成为勇敢的心，它象征着精神和信仰，怀揣勇敢皆可变身勇士。
真实的剧情，让它少了编造的硬伤
《勇敢的心》十三四世纪的苏格兰宫廷整治为背景，以战争为核心，讲述起义首领华莱士与英格兰之间不屈战斗，直至牺牲自己性命换取自由的故事。以华莱士的成长线叙事，从小父兄死于对英格兰的起义，游学归来的华莱士本想与遇到的挚爱梅伦安分守己的生活，却因为初夜权导致梅伦被英兵杀害，华莱士从此揭竿而起，走上了一往无前的自由之战，虽遭受挚友罗伯特在关键战役上背弃而逃，陷入政治的勾心斗角，但他仍用临死前的FREEDOM感染了所有人，最后在罗伯特的带领下，继承华莱士遗志继续对抗英军。
出色的演技，是这部电影的灵魂
《勇敢的心》是梅尔吉布森自编自导自演的一部讲述英雄的电影，才华与演技并存，他的蓝眼睛深邃又迷人，每当直视镜头的时候，都能听见自己心跳的声音，在华莱士存活的最后一场戏中，他侧头看见早已死去的挚爱，大声高喊FREEDOM的那一刻，我相信所有认真看这部电影的观众无一不落泪，那种眼神传达出的坚韧不屈，为自由献身，使他当之无愧成为小金人获得者。而本片女主伊莎贝拉的扮演者苏菲玛索真的是太美了，法式玫瑰般的存在，同样身为女子，她的存在就是证明老天爷真的会偏爱。
恰到好处的配乐，让人沉醉其中
《勇敢的心》配乐导演詹姆斯霍纳的大名应该很少有人不知道，凭借《泰坦尼克号》拿下第七十届奥斯卡最佳原创歌曲和剧情类最佳配乐奖，《阿凡达》、《超凡蜘蛛侠》、《穿条纹睡衣的男孩》中皆有他的声音，在本片中，他准确的选择了苏格兰的民族乐器风笛和伦敦交响乐团的联合演绎，气势如虹的战斗、缠绵转侧的爱情、跌宕起伏的剧情，对应的配乐都让人震撼、感动，终曲《Freedom》将自由的主题歌颂出来，使影片达到了高潮。
深刻的主题，唤起无数共鸣
时代造就英雄，可英雄不一定能铸造新时代，无数人揭竿而起，成为别人的信仰和榜样，然后倒在实现理想的途中，但随之就会有另一批人站起，不顾生死，奋勇向前。这让我想起了中国抗战时期的民族英雄，正是这样一批又一批的英雄才成就了如今的和平，即使不被记得名字，没有吊唁的墓碑，他们也是真正的英雄。
永远不要小瞧信仰的力量，无论你有或没有。“三军可夺帅，匹夫不可夺志”，当奋起反抗的那个人不是匹夫而是个优秀领导者的时候，经典战争电影《勇敢的心》告诉我原来有人能为了信仰和自由不顾一切的斗争，即使偶像崩塌、爱情消逝、友人背叛，举起长矛，依然可以挺直腰杆向理想冲锋。
有些电影，它们描绘了一个光明伟大的人物，或者讲述了一段荡气回肠的故事，这些电影光是让人回忆起就能激发力量，它完成了电影的职能，并把信念灌输给观众——这种电影，我们称为史诗电影。
《勇敢的心》就是这么一部史诗电影。
实际上，为了描绘华莱士这个演员，导演梅尔·吉布森做了很多有悖真实历史的篡改，比如欧洲中世纪根本没有所谓的“初夜权”，而那个爱上华莱士的伊莎贝拉公主在历史上也根本不可能与华莱士见面。这些篡改的剧情无非是为了增强故事冲突，给人物形象的描绘服务，虽然有悖历史，但起码这些改编是成功的，在电影里也起到了相当的作用。
当然了，电影不完全是由这些改编构成，它最主要最核心的还是华莱士这个角色。导演2004年还执导了电影《耶稣受难记》，耶稣与华莱士这两个人物形象有相当多的相似处:都是拥有绝对的信念作为支撑的角色，在信徒面前悖杀害，又用自己的死亡驱动了千千万万信徒的前进。
与其说导演是将这两个角色融合起来拍，倒不如说是梅尔·吉布森在这种个人英雄题材的电影上已经形成了了一种固定的格式，这在他后来的作品《血战钢锯岭》中也可以看出来。
《勇敢的心》有一种摄人灵魂的力量，并非画面有多宏大，也不是镜头有多精细，而是电影里总是有很强烈的情感倾向。譬如在电影最后一刻，华莱士即便面对屈辱和极大的痛苦，也不愿为自己求情，在临死前喊出了那句“Freedom”，这让原本看热闹的人群也被华莱士的无畏打动，开始为这位英雄祈祷。
电影把所有的重心都放在塑造华莱士伟岸形象上，这个角色也在无时无刻不与观众共鸣，这就是这个角色深入人心的原音。
直到现在，我都忘不了华莱士在那个山坡上，面对英国军队和自己身后逃兵时，那一段激昂的演讲，这也让我相信了，每一个领袖，都是一个极端的理想主义者。
我们并不奢求每个普通人都能成长为下一个华莱士，但我们需要这么一个英雄，无论他活着还是死去，但我们需要他。
因为他是光明，是方向，也是自由。